音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向

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音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇一

我積極地向組織靠攏，并以務實求真的精神熱心參與學校的公益宣傳和愛國主義活動。我覺得大學生的首要任務還是學好文化知識，所以在學習上我踏踏實實，一點也不放松。在大學期間取得了國家英語等級考試四級證書等。在當今這個快速發展的信息時代，我只有不斷汲取新知識，才不會落伍。

我崇尚質樸的生活，并養成良好的生活習慣和正派的作風。我努力充實自己使自己成為一名優秀的大學畢業生。我的特點是，誠實守信，熱心待人，勇于挑戰自我。為人處世上，我堅持嚴于律已，寬于待人。若要人敬己，先要己敬人，良好的人際關系正是建立在理解與溝通基礎之上的。

當然我也有自己的缺點，就是性情太直率了，需要處事冷靜穩重才好。但是我對班級和學生會工作熱情，任勞任怨，責任心強，對人友善，注重配合其他學生干部出色的完成各項工作，得到了大家的一致肯定。

通過三年的大專，我深感自己的不足，我會在以后的工作學習中更加努力，取長補短，需心求教。相信自己會在以后的工作中更加得心應手，表現更加出色！不管是在什么地方任職，都會努力！

過去并不代表未來，勤奮才是真實的內涵。對于實際工作，我相信我能夠很快適應工作環境，并且在實際工作中不斷學習，不斷完善自己，做好本職工作。三年的大專生活是我人生中美好的回憶，我邁步向前的時候不會忘記回首凝望曾經的歲月。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇二

忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，我細細的回顧一下自己在這半學期的教育教學工作情況，喜憂參半，下面我就從幾個方面對我這學期的工作做以總結：

一、思想方面

在思想上我積極要求向上，擁護黨的各項方針政策，參加政治學習，認真做好筆記，響應學校各項號召以及領導交給的各項任務，遵守各項學校的規章制度。

二、教學方面

在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中，本學年期，我擔任三年級至六年級的音樂課教學任務。我認真根據新調整的教學大綱和學生實際情況備教案。在教育教學中，在課堂中我開設了“小舞臺”“教你一招”等小欄目，讓學生表現自己的才華，給予了他們充分的表現欲。注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂

三、個人學習：

我克服各種困難，積極學習各種音樂教育理論，利用間隙時間練習聲樂技巧，為教學工作做好充實準備。克服困難學習計算機二級，以適應當前教育的形式。

四、努力目標

1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。

2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養學生各種能力和思想的進步，爭取多講公開課和參加活動，以錘煉自己。

五、不足方面

1、教學方面不夠精，有待提高和加強。

2、性格方面還不夠開朗和樂觀，有待改善。

總之，我相信勤能補拙，以及在領導和同志、家人的信任和關心、幫助下，我會更上一層樓，不斷的進步。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇三

一學年來，我從各方面嚴格要求自己，用心向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際狀況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。為使今后的工作取得更大的進步，現對本學年工作作出總結，期望能發揚優點，克服不足，總結檢驗教訓。

一、師德表現方面：

熱愛并忠誠于人民的教學事業，教學態度認真，教風扎實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。用心參加校本培訓，并做了超多的政治筆記與理論筆記。

二、教育教學方面：

認真寫好教學計劃，提前備好課，寫好教案，備課時認真鉆研教材，學習好《小學信息技術課程指導綱要》，虛心向老教師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。掌握知識的邏輯，思考教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生。注意信息反饋，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講練結合，用心參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。

三、工作考勤方面：

我熱愛自己的事業，從不因為個人的私事耽誤工作的時間。并用心運用有效的工作時間做好自己分內的工作。

以上是我一年來的工作總結，不足之處清各位領導及老師指正。我必須再接再厲，努力工作。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇四

一、突出的個性能引起人們強烈的情感反思

同樣一部音樂作品在不一樣的音樂表演藝術個性中的藝術表現是不相同的，個性指的是和他人之間的差異，一部優秀的音樂作品勢必要引起人們精神世界與思想體驗上的反思，這也為人們個性的探尋打開了一條全新的道路。作品依托演奏者自身的思想反思與精神感悟，把曲子之中的情節故事通過聲音展示在我們面前。舉個例子，在2008年舉行的中國古代音樂交流研討活動上，加入活動的民族音樂家李麗與王曉紅同時演奏了一曲高山流水。李麗演奏的是“齊魯大板”的方式，演奏過程中有較為頻繁的智慧，在她的演奏下這首名古曲旋律在各個高低音域間變換，將高山之巔，云霧繚繞之感呈現。而王曉紅演奏形式的則是“中州古調”，真正表現了一種澎湃沸騰的觀感，讓人仿佛乘坐危舟穿巫峽。二人結合進行此曲的演奏，真的是一個讓人感受眾山之巔，另一個則讓人感受流水無常。

二、共性的作用

（1）審美共性和整體性

真摯的情感是一部優秀作品不容忽視的重點和關鍵，大部分的演奏家善于找尋到作品中的本質美與深層價值，都是因為對作品賦予了深刻的感情，依托表演方式讓聽者能夠從聽覺上了解到作品內在的表現內容與誠摯的情感。其實本質上這種審美的追求是依托于演奏家自身體驗的基礎上，演奏家在自身和觀眾之間搭建了一座無形的溝通橋梁，而讓聽眾能夠同步感受演奏家的情感表達。這種審美觀念在音樂表演層面就是演奏家所必須具備的共性特點。

（2）尊重一度創作

三、結語

正是因為存在個性和共性，音樂表演藝術才可能不斷地發展，也才可能對音樂表演藝術家有更高的要求，其要求音樂表演家對歷史有一定的認識，能夠深刻地理解音樂作品的歷史意義與其內在深刻的內涵，同時也要具備現實視界，站在現代人的觀點角度與思想情感去理解歷史，體驗其內在的意義與內涵，讓音樂的理解與演繹能夠躍上一個全新的高度，而充分表現音樂表演的創造性特點。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇五

第一次進肅寧四中的門口，正好趕上他們下午上學，在門口推著車子等待著開門。我的當時心里一直在想：這些孩子們看起來和我一樣高，會不會特別調皮？他們會不會接受我這樣的老師？我該怎樣上課才能讓他們接受？我的音樂課該怎樣上才讓他們開開心心的，即達到了放松的目的，又讓他們感受到了什么是真正的音樂…等等。

心里止不住的去想。但是最后的想法讓我堅定了，我一定要好好的教他們，讓他們愛上我的課，我可愛的學生們，我一定要真心的對待你們！進了校長的門口，有2個校長迎接了我們，說了說學校的概況，又說了說實習的一切事情，馬上就來了一句，“音樂老師比較缺，明天就要正式上課了，別的人下個星期再上，看看是聽聽課，還是直接就上課了?！蔽业男牧⒖叹途o張了起來，怎么能這樣呢？我還沒有培訓，都還沒有調整心態，孩子們都還沒有見過，就這樣上戰場了。覺得心里很沒有底氣。我的指導老師給我做了一天的思想工作，終于能接受了這個現實，教吧，音樂課，簡單…

第一次的藝術節。這是我在這實習的最終目的，自己主辦一個屬于自己的舞臺。先是學生們的踴躍報名，有的孩子唱的好，就是不敢唱?？墒怯械暮⒆映枧苷{，但是就是非要上，積極性很大，我不知道該怎樣去說，有的孩子還哭了，說“老師，你再給我一次機會，再給我一次機會”，作為音樂老師，是無能為力的。很多孩子的積極性很大，特別善于表現自己，只是這么小，就要承受失敗的痛苦。

一次一次的彩排，一次一次的磨煉自己的內心，一次一次的被我們老師們所打擊。才換來最后的演出，演出的前一天，我真的吃不下，睡不著。很擔心他們，更多的還是舍不得……演出完后，就要和他們說再見了，為期一個半月的緊張排練，已經有了深厚的感情，酸甜苦辣全都有。我很愛我的學生們……我不舍得說再見。

演出那天，所有的孩子們都很開心！為自己準備的節目做好充分的準備！我覺得發揮的都很棒！最后的時候，我和孩子們合影，孩子們蹦著和我照，開心極了，不過沒有控制好自己，哭的好難過。孩子們也都哭了，不愿意讓我走，還說“老師，非要走嗎？”我好難過……

再難過，再不舍得，最后的結果還是要走。天下沒有不散的筵席，只不過我早早的撤離…。孩子們，好好的度過初中三年吧！我們如果有緣還會再見的！

老師祝愿你們，為你們加油！我不會忘記你們的！

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇六

高中音樂是一門“傳授有關美的學問的學科”，主要通過發展學生的想象力、創造力和對音樂的感悟，培養起學生具有較豐富的情感、審美情趣和審美觀。在教學過程中感受美、獲得美、創造美、提高美。而音樂表演是獲得這一體驗的重要手段。

一、通過表演課堂變得生動了

二、通過表演學生的學習能力得到了提高

三、通過表演學生的學習方式得到了改變

四、通過表演音樂離學生生活更近了

關鍵詞音樂表演創造性生活天地思維角色

傳統的高中音樂欣賞課的教學有一個很大的弱點：音樂形象的標準化、音樂與學生生活脫節。造成實際上的音樂欣賞課課堂教學效果大打折扣。仔細分析，有以下幾個方面的原因：

首先，高中生已進入一個特殊的生理年齡期。他們的心理和生理都具有很明顯的變化：開始對外界產生濃厚的興趣，并且對外界的刺激非常敏感，接受、模仿能力非常強。他們的思辯能力加強了，更關注自我了同時也更羞于在大眾面前表現自己了。他們其實非?？释魳罚覀冋n本所教的音樂有難以走入學生心理。這直接引出第二個問題，即我們的教學方式已不適應于當前的實際狀況。在幾年的教學實踐中，我嘗試者不斷引進各種教學方式，其中音樂表演的效果比較顯著。多年來，我經常讓學生們以小組為單位，在課余時間排練，在音樂課中展示，從而獲得事半而功倍的教學效果。

一、通過表演課堂變得生動了

在高二的課堂中，通常情況下，教師講學生被動的聽，形成一言堂，課堂氣氛如死水一潭。學生思維活躍、知識結構也比較全面，如果讓他們走上講臺表演，卻又有些緊張。剛開始，學生會用小合唱或與音樂內容無關的表演來應差，這與“人人參與、個人發展”的主張似乎相距甚遠。課堂氣氛又會陷入尷尬的狀態。這時

1、應及時鼓勵學生參與表演。

2、明確分工。選擇6-8人的小組進行表演，學生編劇、導演、道具、主角、配角等分工明確。

課前要求學生做足準備，選取合適的命題。起先可以設計時間較短、內容較少的表演。經過一段時間的堅持，學生在臺上的表演變的自然了，學生同時獲得了成功的體驗，課堂氣氛也隨之產生變化。學生參與音樂的積極性也得到了提高，課堂氣氛開始變得愉快而熱烈。群體的智慧是驚人的，學生在準備的過程中中會千方百計地查找一些音像、文字、節目形式等相關資料，選取合適的命題，其命題也由單一的由有關音樂的內容發展到戲劇、文學、歷史、科學、美術等領域。而學生表演形式的多樣和創意更是給予了我無窮的靈感和啟發。注重教學方式，采用藝術感受和參與實踐增強體驗。

藝術課程的教學方式上，由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練，轉向強調教學中的（教師、學生）“雙主體”互動關系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。改變學習內容單一、高深、繁多的專業化傾向，通過為學生提供豐富多彩的內容和信息，拓展他們的藝術視野，組織生動的教學活動，使學習內容變得鮮活充實、易于為學生掌握。這就要求教師不要xxx唯教材、唯教參xxx，應將精力用在分析學生的學習特點，學習方法以及學生的真正需求上。藝術課更加強調面向全體學生，所以在藝術教學中，不能單純的取悅所謂的“特長學生”，一切活動的組織與實施都必須以絕大多數的學生的需要為中心，從關注全體學生出發。教學中，注意營造輕松、愉悅、民主的氛圍，在師生、生生之間的平等對話和共同參與中進行教學活動。教師可以根據自身的素質和教學的需要采用藝術感受和參與實踐來組織多種形式的綜合藝術教學活動以增強學生體驗二、通過表演學生的學習能力得到提高

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇七

實習期間我自己教了三個學生，他們學的課程是一樣的，但上課的過程和方法是完全不同的。為了畢業后能順利進入社會參加工作，我于今年3月9日至4月8日在海口習文文化傳播有限公司進行了一個月的實習。

雖然實習的時間不長，工作量也不大，但在實習過程中我還是學到了很多寶貴的知識，也豐富的社會經驗，這些將對我日后的工作有很大幫助。?？诹曃奈幕瘋鞑ビ邢薰臼且患覄摻ú痪玫奈幕?，現在主營項目是葫蘆絲教學，附帶葫蘆絲銷售。目前有兩個教學中心，分別是海甸教學中心和明珠教學中心。我主要在海甸教學中心實習。教學中心的工作安排是每天早九點到中午十二點，下午三點到六點，晚上七點半到九點半，分別有教學中心的老師或助教在中心值班。學生的上課方式有一個人單獨上課的，也有幾個人組成班上的。單獨上課的學生如果沒有固定老師的話就隨時來中心由值班老師上課；組班的分為初級班和中級班，每班一般是6到8人，每班學習周期為兩個月，八次課，由固定老師負責教學。教學用的教材是教學中心的老師根據自己的教學眼睛編排的，按曲目難度分為入門，初級，中級和高級等四個級別。我實習期間的工作主要是文秘兼助教。公司創辦不久，一直注重教學發展師資力量，所以現在缺少處理日常事務的文秘。但是公司以葫蘆絲教學為主，日常事務和要處理的文件也不多，所以即使是文秘也要求懂音樂，能在教學上有幫助，這也是為了精簡人員。在葫蘆絲方面我還是有點自信的，大一的時候在學校藝術團開辦的葫蘆絲培訓班學過葫蘆絲，后來自己又和老師學了一段時間?，F在也有五、六級的水平，和教學中心一些兼職的助教水平也差不多，所以這份實習工作做起來應該可以得心應手的。

葫蘆絲是云南的少數民族樂器，是簧管耦合振動類樂器。簡單點說，葫蘆絲由一個葫蘆和三根竹管組成，葫蘆頂端有吹嘴，氣流從這里進入葫蘆，葫蘆是作為共鳴器的；三根竹管插在葫蘆下方，中間一根較粗的是主管，主管插入葫蘆內部的部分有一個銅制的簧片，氣流振動簧片發音，它是發音器；主管上前面有六個音孔，后邊有一個音孔；兩側的成為附管，附管打開時持續發一個因，右附管為中音3，左附管音為低音6。

葫蘆絲在結構上大同小異，在音調上通常有c調、降b調、d調、f調、g調等，用來演奏不同調的樂曲。葫蘆絲音域小，只有一個八度的音。演奏時用氣也較笛、簫等吹管樂器簡單，所以葫蘆絲是一種簡單易學的樂器。公司的宣傳單上也寫著“上到80歲的老人，下到學齡前的兒童都可以學的樂器”。這樣說一點也不夸張，因為教學中心的學生中確實有很多小孩子也有一些上了年紀的老年人。

小孩子學是為了掌握一門技能，老年人學習它是為了自娛自樂。因為葫蘆絲這種簡單易學的原因，教學中心的學生真是各行各業、各種年齡都有。教學上也有很大的靈活性。我實習的開始階段主要是做些助教工作，然后向老師們學習教學經驗。雖然我自己的演奏水平是可以的，但自己會和能教會別人是不同的。比如實習第二天是周六，學生很多，老師讓我幫助指導。有個學生遇到一個問題，我自己知道怎么操作，但給他解釋時他卻不能理解，后來還是老師用了一個簡單的比喻讓他明白了。這個比喻就是經驗，教材上是不會這樣的問題用這樣的比喻就能解決的，而是要通過積累經驗才可以做到。這是我實習中懂得的第一個道理，自己會不代表能讓別人也理解，教學是需要方法的。這對于我以后的工作是很有幫助和提示作用的，因為我一直想要做一名教師，所以不論教什么，理論是一樣的。

經過幾天的學習后，我也開始教學生。而在自己的實際教學中又發現了很多問題。實習期間我自己教了三個學生，他們學的課程是一樣的，但上課的過程和方法是完全不同的。第一個小女孩接受的很快，但由于年齡小，有的東西掌握不到位，需要多加練習。但也是因為年齡小，不能讓她做枯燥的基礎練習，練習應該設置的更有趣味性一些。第二個是成年人，和小孩子比樂理基礎不好，樂感也差一些，但是理解能力強。所以對她的教學就主要側重理論的灌輸，懂得道理了自己可以在課后多加練習。

成年人應該有這種練習的自覺，不用像對小孩子一樣盡量避免枯燥的練習。第三個是個稍微大一點的小學生，是個男孩子，雖然男孩子更好動一些沒有那么認真，但是他對葫蘆絲的興趣很大，這是可以利用的。他的接受能力也不錯，但在氣息上有一些小問題，需要通過練習來解決。我給他安排的練習相對有些枯燥，但是效果會明顯一些，為了能讓他認真練習，就利用他的興趣勸說他，實際證明效果不錯，他是三個學生里進步最快的。這些就是所謂的因材施教。有句話不是說：沒有笨學生，只有笨老師嘛，每個學生都有他自己的特點，一個優秀的老師應該去發現他的特點，然后根據他的特點進行引導。而不是把所有的學生都想象成什么樣，而按照一種模式教學。因材施教是作為老師得到的經驗，而從學生的角度，我也學到了很多東西。還是說我的三個學生，他們的課程安排是一樣的，都是入門班的教材，但是每個人最后學到的東西是不一樣的。

入門教材除葫蘆絲的持法和指法這些最基礎的知識外，還有四個練習曲，學會三個就算完成入門課，其他技巧沒有要求，共三次課。第一個小女孩四個曲子都學完了，我還教了她一點單吐技巧，但是她掌握還不太好，還需要練習，這是進度比較正常的。而那個成年人，她的基礎本來就不好，我給她安排了練習，但是她回去后沒有認真練，說是工作忙。這樣我只教了她三個曲子就結束了入門課程。最后一個男孩子，接受能力就不錯，又很有興趣，認真做了我給他的練習，另外，由于他學的快，我又教了他單吐和滑音兩種技巧。在過去我只是做學生，而不能體會到老師的想法，現在才知道，作為接受者如果自己不努力，錯過了什么也許自己永遠都無法知道。當老師的喜歡努力的學生，這不是老師的偏見，而是努力的學生學的`東西快，讓老師忍不住想多教一些給他。而自己不努力的話，跟不上別人的進度，大概就只能少學一些東西了吧。這次實習，我不僅學到了作為老師的教學經驗，也因為換位關系，看到了作為學生該如何學習。雖然自己的學生時代就要結束了，但以后步入社會還有的學習機會，現在的經驗還是很有價值和提示作用的。

在教和學以外，實習過程還使我懂的一些社會處事的道理。雖然開始時覺得這個實習和我的專業沒有太大相關，但經過實習我明白了一件事：實習的內容不是最重要的，實習過程中培養的自學能力，積累的社會經驗才是重要的。實習就是為我們進入社會做準備，無論做什么工作都是要走進這個社會，就必須要適應這個社會，習慣這個社會。雖然在學校里也總是強調自學能力，但學校里的自學和社會里的自學是不一樣的。在學校里老師告訴你學什么，然后讓你去自學，而社會里是完全的自學，沒有任何人會告訴你要學什么，必須自己去發現，如果不能發現就永遠學不會，那只能比人落后。社會經驗更是重要的，比如我學會了和人交往時要注意很多事。要如何察言觀色來說對方樂于接受的話，而回避人家不喜歡的話來達到自己的目的。又如，如何贊美人，使人開心而不感到虛假，這樣才使自己容易被人接受。這些是沒人教的，都是自己通過觀察發現的。這些也不是事故，而是人與人相處確實需要注意的，這樣做會使他人感到開心，而自己的目的也能實現，就算自己沒什么目的，使他人開心也總是件好事。

一位老師也這樣告訴我：不管在什么單位，做什么工作，人際交往都是重要的，因為社會就是人和人組成的，到哪里也離不開人，所以不管接觸的是什么人，和他之間是什么關系，不論有沒有直接利益，讓對方開心總是正確的，贊美人總是沒錯的。因為你今天不用他也許明天就需要他，雖然人和人的關系不是只有利用與被利用，但利用總是少不了的。

一個月的實習很快就結束了，雖然時間短暫，但我還是學到了很多寶貴的東西。有的是和以后的工作會相關的，有的知識也許不會直接對日后的工作有影響，但任何知識和經驗都會在生活中的某個時刻發揮作用的。我相信這次的實習一定會給我日后的工作、學習和生活都有跟大的幫助的。最后也要感謝在實習過程中給予我幫助的公司的同事們和學校的老師，感謝大家的關心和幫助，使我能順利完成實習。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇八

不知不覺中，我參加教師工作已有一個學期時間了。在這一個學期中，我不斷學習，勇于創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。本學期，在學校的安排下，本人擔任了初一、二年段的音樂教學工作。在學校領導的關心、支持下，本人盡職盡責地做好各項工作，現具體總結如下：首先，作為一名人民教師，我能全面貫徹執行黨的教育方針和九年制義務教育，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;在思想上，我時刻以高標準來嚴格要求自己。作為學校大家庭中的一員，我能主動關心學校的點點滴滴，盡心盡職地做好各項工作。

其次，在教學上，我能注意多向同事請教，平時自己也注重多看成功課例，多聽示范課，平時的教學中，我能盡量根據學生年齡特點精心設計教案。在課前，我認真仔細地研究教材，研究學生掌握知識的方法，通過鉆研教學大綱和教材，不斷探索，嘗試各種新的教學方法，積極進行教學改革。積極參加區教研室、學校組織的教研活動，通過參觀學習，外出聽課等教學活動，吸取相關的教學經驗，提高自身的教學水平。本人能調動學生的學習積極性，激發學生的學習情緒，合理運用教學手段，以學生為主體，教師作主導，以探究的方式創設教學情境，開拓學生思維，發揮學生的想像力。

一學期下來，在音樂教學中，學生的學習風氣雖然還未完全形成，學生音樂基礎較差，不過組織紀律性變好了，誠實有禮，互相學習，使學生得到了全面的發展。如下：

1、對音樂的理解能力加強了。

2、學習觀念有所轉變，學習興趣日漸提高。

我所教的班級在音樂素養上取得了進步，但還需要繼續努力。同時我不是什么能人，更不是什么完人，在工作中肯定存在著許多不足的地方，老師們可以幫我提出，我想這是對我工作最好的支持和幫助。況且學校是我們大家的，需要大家的關心和愛護。

對于今后的路，我會謹慎地走好每一步，用自己的努力實踐、勇于探索使自己教學水平逐步得到提升。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇九

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，積極向黨組織靠攏。配合組里搞好教研活動，認真負責集體備課記錄的整理工作，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。本學年度全勤。

關心、熱愛學生，做孩子們的好朋友。記得王校長曾經對我們說過：“雖然你面對的是五、六十個學生，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給孩子劃分出等級，那樣做對孩子是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量！”我認同王校長的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“趙老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！

為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加學校每次的培訓活動，認真記錄學習內容?！澳_踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課、上好每一節常規課。本學期我積極參加了百花獎的賽課活動，在準備公開課的過程中我虛心向組內、組外教師請教，查閱了大量的資料，最終拿出了一節符合自身風格、深受學生喜歡的公開課《跳起舞》，為本年度的教學工作添上了一個美麗的音符。

學校的bbs論壇也是我經常駐足的地方，在那里我認真學習其他教師在教育、教學中的先進經驗同時也把自己好的做法、想法跟大家分享，這種方便、快捷的學習方式使我的生活更加充實。通過多種方式的學習我積累了大量的素材，撰寫的論文也多次在國家、省、市、區獲獎。

學校無小事，處處是教育。值周教師的工作讓我有機會接觸更多的學生，我非常認真地對待這項工作，并且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣，成為講文明、懂禮貌的學生。

為了慶祝建隊55周年，團省委在黑龍江省電視臺籌備了一場題為：民族精神代代傳的晚會，我校舞蹈隊也光榮地被邀請表演創作歌舞《美麗的鮮花獻給你》，整個舞蹈從排練到演出只有七天時間，而且恰巧趕上十一長假，我和孩子們放棄了休息時間，每天早早來到學校進行排練，功夫不負有心人，在節目預檢的時候我們就受到了團省委領導和電視臺導演的高度贊揚，說我們的節目是“放心節目、效果好、符合晚會氣氛。”10月22日晚會在黑龍江省電視臺播出，效果非常好，坐在家里，通過電視當看到我們復華小學的名字出現在電視屏幕上的時候，我相信每一個復華人的心情都會無比的激動。

為了讓舞蹈隊的孩子能夠學到更多、更新的知識，我放棄個人休息時間外出進修，經過不懈的努力我又在今年拿到了澳大利亞踢踏舞和爵士舞的教師任教資格證書，這時的我站在課堂上無愧于自己也無愧于孩子，孩子們在我的課堂上學到的舞蹈不會是過時的，我也不是在吃自己的老底兒，而是把新鮮的果實摘給孩子們，讓活力和激情在舞蹈的課堂上涌動。

我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。xx年是幸福的一年，因為在這一年當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著，即將到來的xx年我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。

音樂表演專業前景分析 音樂表演專業方向篇十

論文關鍵詞：音樂論文 音樂表演 意義

論文摘要：本文在闡述音樂研究對音樂表演的意義、寫作音樂論文對音樂表演與教學的作用以及音樂表演論文思考與寫作的基礎上,重點論述了音樂論文寫作對音樂表演的意義和幫助問題,以期提高音樂教學質量。

長期以來,在社會大環境和培養機制的雙重影響下,多數音樂專業院校中存在著注重音樂表演（演奏、演唱）技能和技巧的訓練,而輕視理論學習、科學研究的現象和問題,加之在音樂論文寫作方面缺乏自覺的文字功力訓練,從而限制了我們在音樂研究和音樂表演中前進的步伐,使我們的音樂表演難以具有深刻的內涵,而缺乏表現力和感染力。因此,音樂研究對音樂表演有什么樣的意義、音樂論文寫作對音樂表演起到什么作用、音樂表演論文可以從哪些方面進行思考與寫作等,都是筆者認為值得思考與探討的問題。

一、音樂研究對音樂表演的意義

音樂研究與音樂表演均表現為一種以音樂為對象的創造性勞動；區別主要體現在創作材料的不同以及由此帶來的思維方式和表達方式的不同；音樂表演以形象思維為基礎,其表達方式為演奏或演唱；音樂研究以邏輯思維為基礎,其表達方式為語言和文字。兩者之間相互推動和補充。因此,音樂研究能夠促進音樂表演,對表演專業具體化的細節研究能夠直接指導表演實踐。

音樂研究從學科意義上講,即音樂學,它是研究音樂的所有理論學科的總稱。音樂學的總任務是透過與音樂有關的各種現象來闡明它們的本質及其規律。其研究對象正是音樂及有關音樂的一切事物【sup】［1］【/sup】。

音樂表演則既是一種再現的藝術,即它忠實地傳達和再現作曲家的音樂作品；又是一種富有創造性使命的藝術,即它要參與音樂意義的生成,填充和豐富音樂的內涵,并由此富于音樂新的生命。因此,音樂表演者不僅要具備音樂表演的技能,完滿地表演與再現音樂作品,而且還要具備對音樂作品進行創造性解釋和表現的能力；不僅要對音樂作品的歷史意義和內涵有深刻的認識和體驗,而且還要站在當今時代的立場上,運用當代的審美眼光,對音樂作品的意義做出新的理解和解釋,填充和豐富它的內涵【sup】［2］【/sup】。

鋼琴演奏家、理論家尤金烏德在《思考與演奏-對表演藝術的理論研究》一書中談到：“對于音樂學理論,今天的表演藝術家不是需要得更少,而是更多”。由此可見,當今的表演藝術家對于音樂學研究的需要是迫切的。原因之一是20世紀演奏觀念的改變。20世紀的演奏觀念受到同一時期音樂學研究大發展的影響,崇尚二度創作忠于原作,而忠于原作的基礎是種種歷史的、結構的和風格的音樂學研究成果。這些對于種種音樂學研究成果的認知、理解以及在表演過程中的運用,被稱為樂智（music intelligence）,它是20世紀后半葉興起的新名詞,與樂感（music feeling）和樂技（music technique）一起,合稱表演藝術家的三大必要能力；原因之二是20世紀教學觀念的改變。20世紀講究表演詮釋必須基于對音樂文本的分析,而音樂文本的分析需要基于樂智。這是使得教學由口傳心授向樂智的培養轉變。教學逐漸從模仿過程變為揭秘的過程,即從謎面（譜面）通過樂智（音樂理論）走向謎底（音樂復原）的過程。

二、音樂論文寫作對音樂表演與教學的作用

音樂論文是對音樂某一領域中的某些現象和問題進行探討、研究,表述音樂科研成果的論文,也可把表達音樂研究成果的論文稱為音樂科研論文、音樂研究論文等等【sup】［3］【/sup】。作為音樂研究成果最重要的表現形式之一,它既是對音樂研究成果的描述與記錄,又是人們進行音樂學術交流的工具。

音樂表演專業寫作類別,主要為音樂表演研究論文和音樂教研論文。音樂表演論文是指表達聲樂或器樂表演研究成果的學術論文。一般來說更重科學性、實踐性和應用性,它既是研究對演唱、演奏技能和技巧的全面總結,又是對表演科學的理性認識與深層把握。音樂教研論文是教師對音樂教育領域中的理論與實際問題所進行的探討和研究,表達音樂教研成果的文章。它是從生動的音樂教學實踐中總結、提煉出來的。

筆者從事小提琴專業教學已有九年,結合自己寫作專業論文的經歷,我深刻感受到論文寫作對自己演奏與教學的幫助與作用。

首先,在寫作論文的過程中,可以調動自己所學到的各種知識來探討某些音樂現象和問題。同時,我們還會查閱大量的書籍和文獻,了解所寫題目的研究現狀,掌握最新研究動向,從而對論題有更成熟的思考和更深刻的認識,使自己所掌握的信息體系化、系統化。這樣就能在寫作的過程中不斷提高自身的認識力、思考力、分析力和運用專業知識解決問題的能力。

其次,寫作學術論文能培養和增強文字表達能力,有助于提高學術語言的口頭表達能力,使我們的教學予演奏示范與科學表述為一體,提高教學效率,增加學生的學習興趣,引導學生重視理論修養和學術修養。

再次,音樂論文是進行音樂學術交流和傳播的工具。音樂學術交流、傳播的渠道是多種多樣的,可以是音樂會、研討會、錄音、錄像等,然而音樂學術論文是其中最主要的形式。因為它是傳遞、儲存信息的良好載體,是國內、國際間進行學術交流的有力工具。這種交流與傳播不僅能提高音樂研究的水平,而且還可以廣泛的普及已有的音樂研究成果。

最后,音樂論文寫作的過程,能使我們主動建立學術意識,培養科學鉆研的態度,并且逐漸形成創新性的思維。

三、音樂表演論文思考與寫作的角度

音樂表演論文思考與寫作的角度應是多方面的。

首先,可以運用已有的音樂學研究成果,對作曲家開展縱向、橫向、原點比較?？v向比較即對不同風格、不同時代、不同國籍的作曲家進行比較研究,旨在尋找出他們間的影響、聯系與傳承；橫向比較即對同時代、同國籍、同流派作曲家進行比較,尋找差異；原點比較即對一個作曲家不同時期、不同題材作品的比較,既尋找聯系,也尋究差異,從而使我們在把握作品音樂風格方面有所建樹。

其次,對音樂文本進行研究分析,從曲式結構、和聲、調式調性、速度力度等進行深入研究與分析,并以手稿為基礎,對作品進行不同版本的研究與分析,并將不同演奏家的演奏錄音進行比較研究。從而在演奏方法與風格詮釋上闡明自己的觀點。