最新《生查子》翻譯
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《生查子》翻譯篇一
三尺龍泉劍，匣里無人見。
一張落雁弓，百支金花箭。
為國竭忠貞，苦處曾征戰。
先望立功勛，后見君王面。
三尺寶劍名龍泉，藏在匣里無人見。
一張寶弓號落雁，又配百支金花箭。
為國盡忠把軀捐，幾番沙場苦征戰。
先望立功把勛建，后去朝拜君王面。
龍泉劍：為古代傳說中的寶劍。《太平寰宇記》載，據傳有人用龍泉縣的水鑄成寶劍，劍化龍飛去，故稱。
一張落雁弓：原作“金落雁一張弓”，劉盼遂校此句衍“金”字；任中敏（號二北）《敦煌曲校錄》改為“一張落雁弓”。“落雁弓”與下句之“金花箭”，均弓箭之美稱。
戍邊將軍腰纏三尺龍泉寶劍，吹毛斷發，寒光閃閃。只是平日里，它靜靜地斜臥金鞘之中，很少有人識得其廬山真面目。他身上佩戴的那張良弓，射雁如探囊取物，易如反掌；隨身攜帶的百只神箭，箭羽迸發似金華，耀人眼目。他曾在出生入死的前線沖殺征戰，曾為保家衛國戍邊守土竭盡忠貞。他立志不斷地建功立業，期望有一天能夠得到君王的召見，揚名天下，威震八方。
《生查子·三尺龍泉劍》是一首贊頌愛國將軍之詞。上片通過愛國將軍佩備的劍和弓來塑造將軍的形象。龍泉寶劍三尺長，劍匣里面暗收藏，一張良弓射落雁，百只箭鏃閃金光。妙在不直接描繪將軍魁梧的身材，而是通過這罕有的寶劍良馬，使讀者感受到將軍的威武和超群武藝。下片著重寫將軍的精神風貌，揭示其內心活動。他為國竭盡忠心，南征北戰，歷盡艱辛，他渴望建功立業，博得君王賞賜。至此，一個性情略顯張狂，但質樸率真、憨直爽朗、英武過人的將軍形象躍然紙上，光彩照人。
《生查子·三尺龍泉劍》語言淺顯明白，詞風樸實自然。字里行間，洋溢著一種愛國主義的樂觀情調，抒發了愛國將軍要求為國建功的英豪之氣。
《生查子》翻譯篇二
新月曲如眉，未有團圞意。紅豆不堪看，滿眼相思淚。
終日劈桃穰，人在心兒里。兩朵隔墻花，早晚成連理。
《生查子·新月曲如眉》是五代詞人牛希濟所寫的一首詞。詞的上闋詞人以“傳情入景”之筆抒發男女之間的相思之苦。下闋詞人將情感落到了實處，詞中流露著充滿希冀的基凋。
新月彎彎如眉毛，沒有圓的意思。不忍心看紅豆，滿眼都是相思淚。
整天劈核桃，那人像桃仁嵌在核殼中一樣嵌在我心中。兩朵隔墻相望的花，早晚會結成連理枝。
①生查子（zhā zǐ）：原為唐教坊曲名，后用為詞牌名。《尊前集》注：雙調。元高拭詞注：南呂宮。四十字，上下片格式相同，各兩仄韻，上去通押。
②新月：陰歷月初的月亮。
③團圞（luán）：團圓。
④紅豆：又名相思豆，草本植物，種子形如豌豆。
⑤劈：剖開。桃穰（ráng）：桃核。
⑥仁兒：桃仁。這里“仁”與“人”諧音，意思雙關。
⑦連理：不同根的草木，它們的枝干連成為一體。古人喻夫婦為“連理枝”。
上闋以“傳情入景”之筆，抒發男女間的相思之苦。作者借“移情”筆法，賦予視野中的客觀景象以強烈的主觀情感，使天邊新月、枝上紅豆都染上別離相思的情愫。“新月曲如眉，未有團圞意”，明為寫月，實則喻人，作者以眉比月，正暗示出相思人兒因不見團聚而雙眉緊蹙，郁悶不歡的愁苦之態。“紅豆”本是相思的信物，但在離人的眼里卻是貯滿了憂傷，令人見之落淚。一彎新月，數枝紅豆，詞人擷取傳統的寄寓人間悲歡離合、別離思念之情的兩種意象，正表達出對愛人的無限深情和思之不得的痛切缺憾。
就內容而言，下闋為上闋之順延；就感情的“走向”而言，二者又有著微妙的差異。如果說上闋中寫相思還只是借助于意象的寄托，情感的附著還比較虛幻，詞中的情緒基調也是一種充滿殘缺感的低沉．那么下闋中的情感就相對地落到了實處，詞中流露著的、是充滿希冀的向上的基凋。“終日劈桃穰，人在心兒里”，一語雙關，看似百無聊賴的行為，正寄托著主人公對心上人絲絲縷縷的情愛和日復一日的期盼。“兩朵隔墻花，早晚成連理”更表明對愛情的充滿信心，盡管花阡兩朵，一“墻”相隔，但相愛的人兒終將沖破阻礙，喜結連理。整首詞寫得情致深長，淋漓沉至。
這首詞在藝術上的一個顯著特色，就是極其自然地運用了南北朝民歌中的吳歌“子夜體”，以下句釋上句，托物抒情，論詞家評曰：“妍詞妙喻，深得六朝短歌遺意。五代詞中希見之品。”
《生查子》翻譯篇三
悠悠萬世功，矻矻當年苦。魚自入深淵，人自居平土。
紅日又西沉，白浪長東去。不是望金山，我自思量禹。
大禹治水的功績留傳萬古，當年他奔波勞碌多么辛苦！他使魚兒乖乖地游進深淵，人們安安穩穩地定居在平土。
一輪紅日又向西天沉沉下墜，江中的白浪卻永遠向東流去。我并非眺望金山，而是在緬懷大禹。
京口郡治塵表亭：宋代鎮江府的官署設在京口，故稱京口郡治。塵表亭：鎮江亭名，今不存。
矻矻（kū）：勤勞不懈的樣子。《史記·夏禹本紀》：“禹傷先人父鯀功之不成受誅，乃勞神焦思，居外十三年，過家門不敢入。”
“魚自”句：《老子》：“魚不可脫于淵。”
“人自”句：《孟子·滕文公》：“《書》曰：‘洚水警余。’洚水者，洪水也。使禹治之，禹掘地而注之海，驅龍蛇而放之菹，水由地中行，江、淮、河、漢是也。險阻既遠，鳥獸之害人者消，然后人得平土而居之。”
金山：《輿地紀勝》鎮江府景物：“金山，在江中，去城七里。舊名浮玉，唐李綺鎮潤州，表名金山。因裴頭陀開山得金，故名。”
按理說，登臨如此高聳的山亭，自應細寫其杳渺之景象，雄闊之意境。然而辛棄疾竟以豪情壯志、險思奇想出之，大發思禹之情，卻又能不肯離題意。如上片“悠悠萬世功”二句，通過“悠悠”“矻矻”兩個疊詞，既生動地寫出其歷史久遠，又形象地道出大禹的勞苦功高。這縱橫高遠的境界，正是最恰當地扣住了“塵表”二字。作者面對一派江山如畫、煙火萬家的絢麗景象，他考慮的卻是“魚自入深淵，人自居平土”。塵世萬物均能各得其所，推本溯源，這都是禹的偉大業績。這三、四兩句，又將“高”和“遠”更推進了一步，可以說是超然玉立于塵表之外了。
如果說上片是吊古，那么下片則是傷今。過片“紅日又西沉”二句，仿佛寫的是眼前景，倘若簡單地這樣去理解，顯然與上片高、遠的意境不相符合。因而，“紅日”句是比喻南宋朝廷岌岌可危的局勢；“白浪”句是指流光飛逝，歷史是無情的。這正是一代愛國者的時代憂慮，是作者憤懣難平的情感流露。煞尾二句，既照應了前闋，又闡明了詞意：危亭登眺，無意于賞心悅目，主旨在憂時傷世。我自思量禹”句，寓含著作者無限心事：在這茍且偷安、不思自振的人欲橫流中，必須要再有個為民造福的神禹出來治水平土，力挽狂瀾，重整山河。全詞緊緊系住“塵表”鋪寫，居高臨遠，吊古傷今，上下片渾然一體，意境奇特，造語清俊，在小令中洵為不可多得的妙品。
嘉泰四年（1204），辛棄疾奉密旨，出任鎮江知府，扼守戰略要沖，并為北伐做準備。這首詞是詞人到任之初，為北固山山腰郡守官署內的塵表亭而題寫的作品。
辛棄疾（1140－1207），南宋詞人。原字坦夫，改字幼安，別號稼軒，漢族，歷城（今山東濟南）人。出生時，中原已為金兵所占。21歲參加抗金義軍，不久歸南宋。歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。一生力主抗金。曾上《美芹十論》與《九議》，條陳戰守之策。其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對當時執政者的屈辱求和頗多譴責；也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。由于辛棄疾的抗金主張與當政的主和派政見不合，后被彈劾落職，退隱江西帶湖。
《生查子》翻譯篇四
生查子·旅夜
清代：彭孫遹
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕席有誰同？夜夜和愁共。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕席有誰同？夜夜和愁共。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕席有誰同？夜夜和愁共。
鄉：指醉鄉。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
西弄：西巷。
彭孫通的詞多寫艷情，尤工小令，有“吹氣如蘭彭十郎”之美譽。此詞自寫欲求夢而先借酒力，但薄醉仍難入夢，一直寫到夢中和夢醒。意境幽清，情致婉然。下片“夢好恰如真，事往翻如夢”二句，從李商隱詩“回腸九疊后，猶有剩回腸”翻出，而更具哲理，耐人尋味。
《生查子》翻譯篇五
墜雨已辭云，流水難歸浦。遺恨幾時休，心抵秋蓮苦。
忍淚不能歌，試托哀弦語。弦語愿相逢，知有相逢否。
秋蓮苦：秋蓮結子，蓮子心苦。
“試托”句：意將哀傷之情寄于樂器的彈奏之中。
秋蓮苦：秋蓮結子，蓮子心苦。
試托”句：意將哀傷之情寄于樂器的彈奏之中。
這是一首托女子口吻訴說離別相思之苦的詞，離別相思是歷代詞篇中最為常見的內容，倘若寫不出特點，是最難引起讀者注意的。
開頭兩句，采用傳統的比興手法，以習見之事喻簡單之理。墜落的雨點已經辭別了烏云，不可能再回到天上去，流出去的江河已經奔向了大海，不可能再流回浦口去，這都是千真萬確的習見之事，它們所比喻的道理也非常簡單，那就是——別時容易見時難，甚至是生死離別隔絕永無相見之期。“遺恨幾時休，心抵秋蓮”。把離別之苦稱作”遺恨”，可見相離之長久，以秋蓮比其苦，則以我心對蓮心，多占了一個“心”字，這些地方都寫的很細致。下片寫的是為排除相思之苦所作的嘗試和努力，這其中頗有起伏和曲折，亦可見小晏筆法之巧妙。先是打算歌唱以抒發，這是有古語可憑的，“悲歌可以當泣，遙望可以當歸”么，可是，“忍淚不能歌”，未曾開口，已經淚如雨下了。于是，退而訴諸絲弦，“試托哀弦語”，而且在哀弦之中訴說了自己的愿望，同時也得到了允諾，“弦語愿相逢”，說的正是絲弦彈出的曲子之中也含有祝愿相逢的美意。明知這只不過是寬慰之意，卻也不肯放棄這一絲微弱而渺茫的希望。“知有相逢否”，最后的疑問中仍然沒有完全放棄那一絲希望。
《生查子》翻譯篇六
郎如陌上塵，妾似堤邊絮。
相見兩悠揚，蹤跡無尋處。
酒面撲春風，淚眼零秋雨。
過了離別時，還解相思否？
郎君像路上揚起的塵土，我像河堤邊生長的柳樹。匆匆相見即離別，今后到哪里去尋找你的腳步。
相逢時我們因幸福而面容緋紅，就像迎接撲面而來的春風，如今我們淚眼相對地別離，淚水揮灑如同秋雨。過了這悲傷離別的一刻，分手之后你是否還會把我想起。
生查（zhā）子：詞牌名。又名“相和柳”“梅溪渡”等。原唐教坊曲，后用為詞調。雙調，四十字。前后段各四句，兩仄韻。
陌上塵：大路上的塵土。
堤邊絮：河堤上的柳絮。
悠揚：飛揚，飄忽起伏。
酒面：因喝酒而泛紅的臉龐。
這是一個多情女子對別時離情的泣訴。從她和情郎“相見兩悠揚”，以及分手后便“蹤跡無尋處”的情況看，他們似乎只是萍水相逢式的結合。在封建社會里，夫妻關系以男子為中心，象這首詞所反映的結合方式，只會給癡心的女子留下永無止盡的思念與痛苦。因而，女主人公在別時所感到的凄惶，以及設想中的別后“相思”，當比一般的送別詞包含更多的傷心與痛楚。
這首詞由八句組成，其中有六句使用了比喻。比喻可以使事物的特點更突出，使抽象的事物具體化，使作品具有更強烈的藝術魅力。比喻的形式是多種多樣的。《文心雕龍·比興》就有“夫比之為義，取類不常”的話。不同形式的比喻手法交換使用，還可以使文勢變幻，形成錯綜美。這首詞首句“郎如陌上塵”，次句“妾似堤邊絮”，并非各以一物為喻，而是互文見意，言妾亦如陌上塵，郎亦如堤邊絮。塵與絮悠揚飄蕩，無轍可循。塵與塵相遇，絮與絮相逢，聚乃偶然，散亦無法覓其蹤跡。把兩個人遇合方式的特點，通過塵與絮的“相見兩悠揚，蹤跡無尋處”體現出來，喻義明確，詞篇的表現力因此加強，引人入勝。
下半闋的“酒面撲春風，淚眼零秋雨。”也是用比喻，不過是暗喻而已。以雨喻淚，宋詞屢見。稍別致者，如胡銓《如夢令》“眼雨欲晴時，梅雨又來相惱。”出“雨”字而不見“淚”字，以“眼”字點出；吳城小龍女《清平樂》“淚眼不曾晴”則出“淚”字而于“晴”字對面見“雨”字。本詞此句“淚”、“雨”并見，以連綿的秋雨喻不斷灑落的淚珠，取喻顯明，亦足動人。至于“酒面撲春風”，字面本于杜甫《詠懷古跡》詩“畫圖省識春風面”，而謂女子酒后，臉上緋紅，有似春風撲人。象“酒面撲春風”這類比喻，本來喻體和本體的相似點就不甚顯著，作者不僅不把相似點說出，反而用敘述式的句子，似乎只在實寫兩種相關的事物。在這種情況下讀者要想真正理解詞人的真實意圖，就非得下一番推敲的功夫不可。這種比喻，修辭學上稱為“曲喻”，古人稱之為“不似之似”或“象外句”。《冷齋夜話》說：“唐僧多佳句，其琢句法比物以意，而不指言一物，謂之象外句。
如無可上人詩曰：“‘聽雨寒更盡，開門落葉深’，是落葉比雨聲也。”無可的兩句詩，好像是一寫寒雨一寫落葉，實際上是一個不用比喻詞、不寫相似點、而直接以雨聲比落葉的曲喻。同樣，“酒面春風”似乎是即寫酒又寫風，其實是借春風比酒后臉的情態。曲喻雖不盡一般比喻之易于理解，可是因為其“曲”，所以含義更雋永，更耐人尋味，用之于詩詞，情趣也就更濃。在結構安排上，這闋詞既表現為一個嚴密的有機體，段落層次十分清晰、顯明。詞篇寫別時情景，自然以描寫告別場面的“酒面撲春風，淚眼零秋雨”兩句為中心，上半闋為別時的感慨，末二句設想別后的情事，篇幅雖不長，卻容下了別情離緒的各個方面。
在上半闋中，一、二句各自設比，三、四句補敘所比的內容，作為比喻，四句詞是一個不可分割的整體，但從措意的過程分析，其間的條理十分清晰。此外，最后兩句向對方提出“過了別離時，還解相思否”的疑問，這又同上半闋的別時情緒遙相呼應。通過這種呼應，一方面表達了女主人公對情郎的無限忠貞，另一方面又對男方的愛情表示了擔心和疑慮。這種“救首救尾”手法的運用，不僅使詞篇結構更加謹嚴，而且揭示主題方面，顯然起到了非常重要的作用。
《生查子》翻譯篇七
惆悵彩云飛，碧落知何許。不見合歡花，空倚相思樹。
總是別時情，那待分明語。判得最長宵，數盡厭厭雨。
《生查子·惆悵彩云飛》寫長夜懷思的苦情。上片說彩云飛逝，不知飄落高天何處，這顯然是托比之法，意在說所愛之人蹤影全無，而今只落得空倚相思樹的悲涼情境了。下片則說別時之情景長存，而使他徹夜不眠，輾轉反側，并甘愿忍受著這凄清孤獨之苦。詞重在心理刻畫，婉轉深細，是一首悼亡之作。
那天，和你分別，彩云飛處，輕輕揮手。
千言萬語，在心中……那得分明語？
人生，最濃最痛，當是愛到血肉相連，卻不得不分開。
有時，是沒有在合適的時間合適的地點遇到，有時，是不能愛，不可以愛。
欲言又止，欲說還休，萬千心事，誰與共？只隨浮云掠過。
不見合歡花，空倚相思樹。
悄無人處，宿雨厭厭，空庭乍歇。
①合歡花：與下句的相思樹對舉，均有雙關意。相思樹，見《減字木蘭花》(花叢冷眼)注②。
②判得：甘心情愿地。判，同“拚”、“拌”。
③厭厭：綿長之意。南唐馮延已《長相思》：“紅滿枝，綠滿枝，宿雨厭厭睡起遲。”
盧氏的去世，徹底打碎了納蘭的生活，這個多情種，把盧氏病逝的責任歸到自己身上，長期處于無法自拔的自責中，陷入一種難以解脫的痛苦。也正是因此，他的詞風大轉，寫下了無數叫人肝腸寸斷、萬古傷懷的悼亡之詞。
這一首《生查子》，寫于盧氏去世之后，是天上人間的差別：
惆悵彩云飛，碧落知何許。不見合歡花，空倚相思樹。
總是別時情，那得分明語。判得最長宵，數盡厭厭雨。
彩云飛逝，一如一去不返的美好光陰，已經不知道飛往天空何處，就像天人相隔的愛人，讓人徒然惆悵。兩個人的甜蜜，終于變成一個人的悼念。
合歡花，又叫絨花樹，開一樹淺紅色的花，白天對開，晚上閉合，襯著翠綠的枝葉看過去，如夢似幻，清香襲人。合歡，有一個凄美的傳說。據說，它原本的名字恰恰相反，叫做苦情樹，也不開花。有一個秀才寒窗苦讀十余年，一朝赴京趕考，妻子粉扇指著苦情樹說，夫君一去，必能高中，只是京城亂花漸欲迷人眼，切莫忘了歸家路！
秀才應諾而去，卻從此杳無音訊。女子等了一生，青絲變白發，也沒等來丈夫身影。彌留之際，她拖著病體來到苦情樹下，用生命發誓：如果他變心，從此以往，讓苦情樹開花。夫為葉，我為花；花不落，葉不老；一生不通信，世世夜合歡！
第二年，苦情樹果然開出了粉色的扇形絨花，而葉子，也隨著絨花的開謝來晨展暮合。
相思樹的背后，則是另一番風景。《搜神記》里說，戰國時候宋康王的舍人韓憑，有一位貌美的妻子何氏，奈何康王覬覦美色奪之，還把韓憑囚禁了起來。這對被拆散的夫妻，相繼自戕而死，留下遺言，希望能夠葬在一起。可是盛怒的康王自然不肯成全，特意命人將兩人各自下葬，兩墳相望。不久之后，二冢之端各生一株樹木，屈體相就，根交于下，枝錯于上。宋人哀嘆，于是取名為相思樹。
合歡花也好，相思樹也罷，納蘭是在這些故事里，為自己的心碎尋找慰藉。合歡，在他的眼里和心里，都是甜蜜愛情的回憶，直到臨死之前，他仍在念念不忘那段琴瑟和鳴的美好生活。
他住的庭院里，的確植有合歡樹，只是盧氏死后，合歡，就只開在心里和夢里了。只有相思樹還在眼里，他無限的追憶和懷念，似乎做了養料，讓枝葉瘋長。
“總是別時情，那得分明語”，失去她時候的情景，歷歷在目，言猶在耳，只是伊人不再。納蘭的一生，都在無休止地惦念著盧氏，她在他的心里安營扎寨，占地為王，從來不曾離開。
能用短短的三年時間，占據了納蘭一生的思念，若她在天之靈得知，也許也會感激他多情，亦怪他多情。
他活在記憶里，用“花月不曾閑”的美好時光來狠狠地虐待自己，眼前的寂寞更寂寞，憂傷無以緩解。“判得最長宵，數盡厭厭雨”，相思的人，甘愿在空蕩蕩的夜里輾轉反側，徹夜難眠，孤獨凄冷的苦，嘗了一夜又一夜。
點燃一盞燈，回憶情分的溫存，再輕關上門掩去夜色深沉，陷入相思時，心有感懷時，他執筆研墨，再寫一首《生查子》，且把這些抒情，散得漫天都是。閉上眼睛去回想，曾經的春暖花開里，龍鳳團，鴛鴦餅，二人對弈的歡好時光。
還記得那時他眷戀著她，并為著她，莞爾笑，皓然歌。不管世事如何變遷，他的心思都從來沒變。
可耐暮寒長倚竹，便教春好不開門。
《生查子》翻譯篇八
生查子·元夕
去年元夜時，花市燈如晝。
月上柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。
不見去年人，淚濕春衫袖。
(淚濕 ：一作：滿)
去年正月十五元宵節，花市燈光像白天一樣明亮。
月兒升起在柳樹梢頭，他約我黃昏以后同敘衷腸。
今年正月十五元宵節，月光與燈光仍同去年一樣。
再也看不到去年的故人，淚珠兒不覺濕透了衣裳。
1、元夜：元宵之夜。農歷正月十五為元宵節。自唐朝起有觀燈鬧夜的民間風俗。北宋時從十四到十六三天，開宵禁，游燈街花市，通宵歌舞，盛況空前，也是年輕人蜜約幽會，談情說愛的好機會。
2、花市：民俗每年春時舉行的賣花、賞花的集市。
3、燈如晝：燈火像白天一樣。據宋代孟元老《東京夢華錄》卷六《元宵》載：“正月十五日元宵，……燈山上彩，金碧相射，錦繡交輝。”由此可見當時元宵節的繁華景象。
4、月上：一作“月到”。
5、見：看見。
6、淚濕：一作“淚滿”。
7、春衫：年少時穿的衣服，也指代年輕時的自己。
明代徐士俊認為，元曲中“稱絕”的作品，都是仿效此作而來，可見其對這首《生查子》的贊譽之高。此詞言語淺近，情調哀婉，用“去年元夜”與“今年元夜”兩幅元夜圖景，展現相同節日里的不同情思，仿佛影視中的蒙太奇效果，將不同時空的場景貫穿起來，寫出一位女子悲戚的愛情故事。
上閿描繪“去年元夜時”女主人公與情郎同逛燈市的歡樂情景。“去年元夜時，花市燈如晝。”起首兩句寫去年元宵夜的盛況美景，大街上熱鬧非凡，夜晚的花燈通明，仿佛白晝般明亮。“月上柳梢頭，人約黃昏后”，女主人公追憶與情郎月下約定的甜蜜情景，情人間互訴衷情的溫馨幸福溢于紙上。從如晝燈市到月上柳梢，光線從明變暗，兩人約定的時間又是“黃昏”這一落日西斜、素來惹人愁思的時刻，皆暗示女主人公的情感故事會朝著悲劇發展。
下闋寫“今年元夜時”女主人公孤獨一人面對圓月花燈的情景。“今年元夜時，月與燈依舊。”一年過去，眼前的景象與去年沒有兩樣，圓月仍然高掛夜空，花燈仍然明亮如晝，但是去年甜蜜幸福的時光已然不再，女主人公心里只有無限相思之苦。之所以傷感，是因為“不見去年人”，往日的山盟海誓早已被戀人拋諸腦后，如今物是人非，不禁悲上心頭。令人肝腸寸斷的相思化作行行清淚、浸濕衣衫。“淚滿春衫袖”一句是點題句，將女主人公的情緒完全宣泄出來，飽含辛酸蘊藏無奈，更有無邊無際的苦痛。
此詞的藝術構思近似于唐人崔護的《題都城南莊》詩，卻較崔詩更見語言的回環錯綜之美，也更具民歌風味。全詞在字句上講求勻稱一致，有意錯綜穿插，它用上闋寫過去，下闋寫現在，上四句與下四句分別提供不同的意象以造成強烈的對比。上下闋的第一句“去年元夜時”與“今年元夜時”，第二句“花市燈如晝”與“月與燈依舊”，兩兩相對，把“元夜”“燈”作了強調；而“人約黃昏后”與“不見去年人”，則是上闋第四句與下闋第三句交叉相對，雖是重疊了“人”字，卻從參差錯落中顯示了“人”的有無、去留的天差地別及感情上由歡愉轉入憂傷的大起大落，從而表現了抒情主人公內心的起伏變化。
詞作通過主人公對去年今日的往事回憶，抒寫了物是人非之感。既寫出了伊人的美麗和當日相戀的溫馨甜蜜，又寫出了今日伊人不見的悵惘和憂傷。詞的語言通俗，構思巧妙，上片寫去年，下片寫今日，重疊對應，回旋詠嘆，具有明快、自然的民歌風味。結尾“淚滿春衫袖”一句，則通過描寫將物是人非、舊情難續的感傷表現得十分充分。全詞以獨特的藝術構思，運用今昔對比、撫今追昔的手法，從而巧妙地抒寫了物是人非、不堪凹首之感。語言平淡，意味雋永，有效地表達了詞人所欲吐露的愛情遭遇上的傷感和苦痛體驗，體現了真實、樸素與美的統一。語短情長，形象生動，又適于記誦，因此流傳限廣。
《生查子》翻譯篇九
春山煙欲收，天澹星稀小。殘月臉邊明，別淚臨清曉。
語已多，情未了，回首猶重道：記得綠羅裙，處處憐芳草。
春山上的煙霧正開始收斂，天色漸明，寥落的幾顆晨星也慢慢黯淡下去。一串串傷別的淚珠不斷地流落，西斜的殘月，照亮臉龐。
話已經說了很多，情意卻是無窮無盡。回過頭來仍再次說道：記得我穿的綠羅裙吧，以后即便看到綠草也要想到我，從而去憐惜它啊！
生查子：詞調名，原為唐教坊曲名。這首詞寫一對情侶拂曉惜別的依依之情，是五代詞中寫離情的名篇，結尾尤為人稱道。
煙欲收：山上的霧氣正開始收斂。
重(chóng)道：再次說。
這首詞的題旨，就是“春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之可”（江淹《別賦》）之意，寫情人傷別。不過，分手地點不在江濱，似在芳草連天的古道上。上片寫別景，下片寫別情，結句尤佳。
分別的序幕在破曉的景色中揭開：遠處連綿起伏的春山上，白茫茫的霧氣開始收退，依稀現出黑黝黝的如畫剪影；東方漸明，露出魚肚白色，寥落的幾顆晨星也慢慢黯淡下去。天很快就要大亮，一個美好的春日即將開始，然而無情的離別時刻也逼近了。詞以“欲收”、“淡”、“稀小”等含有動態的語詞，寫出天色由朦朧逐漸明朗的過程，暗示戀人抬望天色而漸漸收緊的心情。“春山”二句，在勾勒晨景中，挑明了季節、時間、環境、戀人早起等內容，為傷別墊下了豐富的內涵和廣闊的想象空間。接下，文筆從天色落到人物身上：清曉的晨光下，女主人公臉上一串串傷別的淚珠不斷地流落，西斜的殘月，照亮她的臉龐，映出一道道晶瑩的淚痕，分外凄楚動人。一個臉部特寫，以天邊彎彎的殘月襯托女子鵝月形的臉龐，將人物也攝進了春曉畫面。真是寫景勝手。“別淚”二字，點醒題旨，與上片其他內容相結合，隱含他們從夜里室內話別對泣，直到天明路邊難舍難分的內容。故俞陛云先生認為：“上首（片）言清曉欲別，次第寫來，與《片玉詞》之‘淚花落枕紅棉冷’詞格相似。”（《唐五代兩宋詞選釋》）
下片由景入情。執手歧路，細細叮嚀。別淚拭不干，別語囑不盡，有情人送別，情深意長。“語已多，情未了。”縱說了千言萬語，也難盡幾多情意。花前月下的歡快日子已成陳跡，此后是閨房孤燈、梧桐細雨，夢里相思，“縱有千種風情，更與何人說”。“情未了”，情難了。過片“將人人共有之情，和盤托出，是為善于言情。”（《栩莊漫記》）白描如口語，卻高度概括，簡約凝煉。時間消逝得那么快，分手的時刻終于來臨。征馬長嘶、催上行程，淚眼朦朧，牽袂依依。女子狠著心腸轉身欲別，突然，“回首猶重道：記得綠羅裙，處處憐芳草。”這里，詞人借助芳草與羅裙同色的.聯想，生動地表現了女子臨別時的復雜心理和眷戀情緒。女子看見萋萋遮滿古道伸向遠方的芳草，想到行人將離開自己而跋涉天涯，又想到自己將苦苦地思念他，又轉想到他對自己的思念，猝而又擔心他會不會忘了自己。芳草與自己身上的綠羅裙顏色相同，女子由這一聯想生發開去：天涯處處有芳草，她希望行人睹芳草而記得綠羅裙（自己），行遍天涯，愛情永遠不變。“憐芳草”即戀女子也。南朝江總妻《賦庭草》云：“雨過草芊芊，連云鎖南陌。門前君試看，是妾羅裙色。”詠裙、草同色。杜甫詩云：“野花留寶靨，蔓草見羅裙”，說睹景思人。這兩句詞化用前人詩句而翻進一層，把許多層的心情意思揉合進去，顯得更為出色。從女子回身再追補的這句話中，讀者可窺到女子內心深層的秘密。女子祈愿的是兩情久長，遠游他鄉的男子永不變心。意不明說，又非說不可，于是含蓄而婉轉地指草指裙鄭重叮嚀了這么一句癡語。女子的情深如海，韌如蒲草，自在言外不喻之中。結尾二句，通過聯想，將自然景色與心中感情巧妙地結合起來，寄興幽遠，形象鮮明。這種聯想，在古詩詞中常見，如：見桃花而思人面，見春山而思眉黛，見彩云而思佳人，其好處在于能巧妙而形象地刻劃出人物豐富而細膩的內心世界。
牛希濟在五代詞人中以“才思敏妙”（《十國春秋》）、“詞筆清俊”、“尤善白描”（栩莊語）著稱。此詞含蓄而深遠，耐人咀嚼。
這首詞的具體創作時間不詳。表現男歡女愛、離愁別緒是唐五代詞中最常見的題材。愛情是人生中的春天，春天是愛情的伴侶。但是，唐五代詞在表現愛情這類題材時，多是寫得浮靡被艷，辭彩華麗。詞人就是在這種文化背景下寫下了這首詞。
五代詞人。（872？～？）隴西（今甘肅）人。詞人牛嶠之侄。早年即有文名，遇喪亂，流寓于蜀，依嶠而居。后為前蜀主王建所賞識，任起居郎。前蜀后主王衍時，累官翰林學士、御史中丞。后唐莊宗同光三年（925），隨前蜀主降于后唐，明宗時拜雍州節度副使。
《生查子》翻譯篇十
去年元夜時，花市燈如晝。
月到柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。
不見去年人，淚滿春衫袖。
去年元宵節的時候，花市被燈光照的如同白晝。
與佳人相約在黃昏之后、月上柳梢頭之時同敘衷腸。
今年正月十五元宵節，月光與燈光仍同去年一樣。
再也看不到去年的故人，相思之淚沾濕了春衫的衣袖。
一說朱淑真作。
元夜：元宵之夜。農歷正月十五為元宵節。自唐朝起有觀燈鬧夜的民間風俗。北宋時從十四到十六三天，開宵禁，游燈街花市，通宵歌舞，盛況空前，也是年輕人蜜約幽會，談情說愛的好機會。
花市：民俗每年春時舉行的賣花、賞花的集市。
燈如晝：燈火像白天一樣。
月上：一作“月到”。
見：看見。
淚濕：一作“淚滿”。
春衫：年少時穿的衣服，也指代年輕時的自己。
【評解】
詞的上片，回憶去年觀燈時的欣悅的心情；下片寫今年元夜觀燈，觸目感懷，不勝悲傷。這首詞的特點是語言平淡，風味雋永，表達了人物十分細膩的深情。詞中運用今昔對比，撫今思昔，觸景生情。感情真摯，不須作任何雕飾，而這首詞便成為非常感人的抒情上品。它體現了真實、樸素與美的統一。
【集評】
虢壽鹿《歷代名家詞百首賞析》：這首詞是節日懷舊之作。通過前后對比，逼出“淚濕春衫”一語，見其傷感之甚。文章以錯綜見妙。
薛礪若《宋詞通論》：他的抒情作品，哀婉綿細，最富彈性。
《唐宋詞鑒賞集》：這首小詞，在“清切婉麗”中，卻顯得平淡雋永，別具一格。
《生查子》翻譯篇十一
生查子·題京口郡治塵表亭
悠悠萬世功，矻矻當年苦。
魚自入深淵，人自居平土。
紅日又西沈，白浪長東去。
不是望金山，我自思量禹。
大禹治水的功績留傳萬古，當年他奔波勞碌多么辛苦！他使魚兒乖乖地游進深淵，人們安安穩穩地定居在平土。
一輪紅日又向西天沉沉下墜，江中的白浪卻永遠向東流去。我并非眺望金山，而是在緬懷大禹。
1、京口郡治塵表亭：宋代鎮江府的官署設在京口，故稱京口郡治。塵表亭：鎮江亭名，今不存。
2、矻矻（kū）：勤勞不懈的樣子。《史記·夏禹本紀》：“禹傷先人父鯀功之不成受誅，乃勞神焦思，居外十三年，過家門不敢入。”
3、“魚自”句：《老子》：“魚不可脫于淵。”
4、“人自”句：《孟子·滕文公》：“《書》曰：‘洚水警余。’洚水者，洪水也。使禹治之，禹掘地而注之海，驅龍蛇而放之菹，水由地中行，江、淮、河、漢是也。險阻既遠，鳥獸之害人者消，然后人得平土而居之。”
5、金山：《輿地紀勝》鎮江府景物：“金山，在江中，去城七里。舊名浮玉，唐李綺鎮潤州，表名金山。因裴頭陀開山得金，故名。”
作品賞析
【注釋】
①此作于嘉泰四年春至開禧元年夏（1204—1205）鎮江知府任上。郡治：郡府的官署所在地。京口為鎮江府郡的行政中心。塵表亭：亭名，馀不詳。 頌夏禹以自勵。上闋追憶夏禹治水不朽之萬世功業。下闋賦眼前之景，闊大壯麗，亦隱含日月升沉、歲月如流、古人不見、功績千古之意。結韻因景思人，應上闋起處作收。此詞前六句全用偶句，似五律作法。但上闋懷古，下闋寫今，則分明詞體結構特色。
②“悠悠”兩句：言夏禹當年辛勤治水，建立了萬世不朽的功業。悠悠：久遠，悠久。當年苦：據《史記·夏本紀》，禹父鯀因治水無功被誅，禹承父業，“勞身焦思，居外十三年，過家門不敢入”，終于馴服洪水。矻矻（kū枯）：辛勤勞苦貌。
③“魚自”兩句：言魚和人各得其所，盛贊夏禹治水功業卓著。《老子》：“魚不可脫于淵。”《孟子·滕文公下》載：“禹掘地而注之海，驅蛇龍而放之菹（沼澤）。”又云：“險阻既遠，鳥獸之害人者消，然后人得平土而居之。”深淵：深水。平土：平地。
④金山：在鎮江西北的長江中。據《輿地紀勝·鎮江府景物》：“舊名浮玉，唐李琦鎮潤州，表名金山。因裴頭陀開山得金，故名。”上有金山古剎，至今猶為鎮江游覽勝景。
《生查子》翻譯篇十二
溪邊照影行，天在清溪底。天上有行云，人在行云里。
高歌誰和余，空谷清音起。非鬼亦非仙，一曲桃花水。
人在溪邊行走溪水映照出人影，藍天倒映在清清的溪水里。藍天上有飄動的白云，人正行走在那飄動的白云里。
我放聲高歌，誰來應和？只聽空幽的山谷清音響起。那響聲不是來自鬼怪神仙，而是桃花旁的流水聲悅耳無比。
雨巖：在江西永豐縣西南博山附近，巖中有泉水飛出，如風雨之聲。
行云：云彩流動。
和（hè）：跟著唱。
余：我。
空谷：深谷。《詩經·小雅·白駒》：“皎皎白駒，在彼空谷。”
清音：指空谷中潺潺的流水聲。《淮南子·兵略訓》：“夫景不為曲物直，響不為清音濁。”晉·左思《招隱》：“未必絲與竹，山水有清音。”
非鬼亦非仙：蘇軾《夜泛西湖五絕》：“湖光非鬼亦非仙，風恬浪靜光滿川。”
一曲：一灣。
桃花水：即桃花汛。農歷二三月桃花盛開時節，冰化雨積，黃河等處水猛漲，稱為桃花汛。《漢書·溝洫志》：“如使不及今冬成，來春桃華水盛，必羨溢，有填淤反壤之害。”注云：“蓋桃方華時，既有雨水，川谷冰泮，眾流猥集，玻瀾盛長，故謂之桃華水耳。”《水衡記》：“黃河二月三月水，名桃花水。”唐·杜甫《南征》詩：“春岸桃花水，云帆楓樹林。”
上片寫詞人游覽雨巖見到的景色。第一句“溪邊照影行”，是點題，寫游人；第二句“天在清溪底”，寫清溪和藍天；第三句“天上有行云”，寫行云；第四句“人在行云里”如同電影中的定格，總寫溪、人、云，展示了水底的一個畫面。作者在這里所描寫的人、天、云都不是實體，而是水中的倒影。清清的溪水，不但是雨巖的優美景色之一，而且也成了詞人攝取這張風景小照的膠卷。游人的身影、碧藍的天空、飄動的浮云，都通過清清的溪水映現出來。“人在行云里”這樣神奇美妙的景象，真可謂巧奪天工，不但使描寫的景物高度集中，而且意境更為清新活潑，整個畫面非常生動，所描寫的景物，全部處在變化之中，溪水自然是流動的，游人漫步岸邊——“影行”，白云飄轉空中——“行云”，這就使畫面充滿了動感，給人以身臨其境的感覺。
如果說上片的寫景，重在刻畫形象的話，那么這個下片的抒情，則是著力描繪聲音。嘩嘩的流水，飄蕩的歌聲，不僅使寂靜的山谷增添了生氣，也為上面的圖畫配上了音樂。
清人沈祥龍《論詞隨筆》說：“詞貴藏于內……于言外有所感觸。”驀然讀去，這首詞意境優美，靜中有動的圖畫，配著富于形象的歌聲與音樂，平易通俗、流暢自然的語言，也令人贊嘆不絕。但仔細咀嚼，就會發現：作者把辛酸的感觸，藏在迷人的畫面背后；把滿心的苦悶，融于優美的樂律之中。題目中的“獨”字，已經為全詞規定了基調，透露出苦悶的氣息。下面的內容，自然全都圍繞“獨”字展開，所以起拍第一句就是“溪邊照影行”。這一畫面里，只有一個倒映在水中的人影，點出了“獨游”，而比“獨游”更深刻，因為它渲染出一種悲涼的氣氛。
在這特定的氛圍里，那清清的溪水，蔚藍的天空，飄動的白云，這些美好的景物，也染上了凄涼冷清的色彩，成為詞人表達孤獨之感的襯景。“人在行云里”，不止是倒影交織的畫面，也寫出了詞人不茍隨世俗的決心和孤傲清高的品格，暗寫了自己遭受打擊的原因。內心澎湃的激情和遭受壓抑的苦悶，終究是掩遮不住的，“高歌”正是詞人內心感情的流露和發泄。然而，并沒有人能理解他，與他相和的，只是空谷里的溪水。詞人的“獨”唱，同嘩嘩的水聲，從聲音方面渲染了凄涼憂傷的氣氛。這種“高山流水少知音”的感慨，是他內心苦悶的表現；而這種“曲高和寡”的情景，正是他收復中原的主張不能得到采納的寫照。那幽深寂靜的山谷，那溪水漂浮的殘花，不能不說帶有象征意義。所以，這首詞表面上是記游，描寫水光山色，實際上處處貫注著詞人憤激的感情，表現了詞人遭受排擠、閑居家鄉、有志難伸的苦悶和寂寞，也反映了他對時局的不滿和對國事的關心。他熱愛大自然的風光，又不忘懷于世事，正表現了詞人退居時期的內心矛盾，說明他并沒有因自然風光的優美而陶醉、而頹廢。
這首詞通過記敘獨游雨巖的情景，抒發了遭受打擊、閑居鄉里的苦悶，反映了作者內心的不平和對國事的系念。同時，這首詞構思新穎，剪裁精妙。題為“獨游雨巖”，作者就在“獨”字上作文章，上片寫“形”獨，下片寫“聲”獨。隨即帶出了雨巖的優美景色，如清溪、藍天、行云、山谷等。寓情于景，情景交融，意境清新自然而又沉郁，景愈美，愈可反襯出詞人的不平與憤懣。語言通俗流暢，以虛寫實，虛實結合，高度集中。所有這些都顯示出了這首詞的高度藝術性。王國維《人間詞話》稱：“幼安之佳處，在有性情，有境界。”于此可見。
清代乾嘉時期嶺南的著名詩人和畫家黎簡，有詩云：“七十二峰倒江水，俯見峰尖插天底；一舟天上棹海松，回合三萬寒虬龍。”其構思與辛詞同，可見辛詞影響之遠。
這首詞寫于罷官之后的帶湖閑居時期。在職期間，他積極籌措恢復中原大計，遭到主和派的排斥、打擊和嫉恨，被朝廷罷職閑居。抗戰理想不能實現，報國壯志一籌莫展，因此，詩人感到苦悶和孤獨，便寫了這首詞來抒發胸中的悲憤。題目中的“獨游”二字，已經透露出了這種意味。
辛棄疾（1140－1207），南宋詞人。原字坦夫，改字幼安，別號稼軒，漢族，歷城（今山東濟南）人。出生時，中原已為金兵所占。21歲參加抗金義軍，不久歸南宋。歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。一生力主抗金。曾上《美芹十論》與《九議》，條陳戰守之策。其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對當時執政者的屈辱求和頗多譴責；也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。由于辛棄疾的抗金主張與當政的主和派政見不合，后被彈劾落職，退隱江西帶湖。
《生查子》翻譯篇十三
青山招不來，偃蹇誰憐汝。
歲晚太寒生，喚我溪邊住。
山頭明月來，本在高高處。
夜夜入清溪，聽讀離騷去。
聳立的青山啊，你孤傲不聽召喚，還會有誰喜歡欣賞你呢？歲暮寒冬，常到山中溪邊來吧。
山尖一輪明月悄悄升起，才發現它早已從地平線升起，眼下已是高懸中天，遍灑銀輝照大地的景象。明月，山巒，清澈地小溪，仿佛都在靜聽我朗誦的《離騷》。
生查（zhā）子：原為唐教坊曲名，后用為詞牌名。《尊前集》注：雙調。元高拭詞注：南呂宮。四十字，上下片格式相同，各兩仄韻，上去通押。
偃蹇（yǎn jiǎn）：原義高聳，引申為驕傲，傲慢。蘇軾《越州張中舍壽樂堂詩》：“青山偃蹇如高人，常時不肯入官府。”
憐：愛憐，喜歡。
歲晚：指寒冬臘月。
太寒生：比較寒冷。生：語尾助詞，無義。
離騷：指戰國詩人屈原所創作的文學作品。“離騷”，東漢王逸釋為：“離，別也；騷，愁也。”
在古代游紀體詩詞中，以“獨游”為內容的十分鮮見。“獨游”，顧名思義，就是孤孤單單沒有人為伴的游歷，同時心情又很郁悶，很顯然，作者辛棄疾此時就屬這一類。淳熙八年（1181）冬，他被誣陷罷官，長期閑居于上饒城北的帶湖之畔。西巖就在上饒城南，風景優美。這首詞是他閑居期間的紀游之作。
開頭“青山”兩句，寫出了詞人對青山的一片癡情。他似乎想把巍然獨立的青山招到近旁，可青山卻無動于衷，于是便發出善意的埋怨：青山啊，你那么高傲，有誰會喜歡你呢？“偃蹇”，有高聳、傲慢之意。青山屹立不移，不隨人俯仰，這或許就是詞人想象中的高人逸士的性格吧！蘇軾詩云：“青山偃蹇如高人，常時不肯入官府”（《越州張中舍壽樂堂》）。看來，巍巍青山絕不同于熱衷功名利祿的市儈之輩。在辛棄疾的筆下，青山也總是被寫得氣象不凡、通達人情的。比如他寫：“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”（《賀新郎》）。“青山欲共高人語，聯翩萬馬來無數”（《菩薩蠻·金陵賞心亭為葉丞相賦》）。“青山意氣崢嶸，似為我歸來嫵媚生”（《沁園春·再到期思卜筑》）。作者同青山之間，“情與貌，略相似”，真可謂彼此仰慕，心心相印了。
“歲晚”兩句寫貌似傲岸的青山對詞人充滿了情意。歲暮寒冬，青山勸詞人到山中溪邊來住，相互為伴，以御寒風。可見，作者“獨游西巖”是在冬天。但更深一層揣摩，似乎應該把自然界的寒，理解為政治上的失意。作者正是在惡劣的政治氣候逼迫下，閑居山野，得到青山深切關懷的。
下片著重寫山中明月，既承接上片“勸我溪邊住”，又另辟新的境界，展示明月與詞人的情誼。“山頭明月來，本在天高處”，人在山中，見不到地平線上升起的皓月；當月露山頭，已是高懸中天了。這兩句寫出了山中望月的特點。那一輪素月，是悄悄爬上山頭，關切地探望可敬的詞人呢，還是高高地亮起一盞天燈，遍灑銀輝，和青山、溪水一起形成一種令人沉醉的意境，給詞人帶來不盡的遐想？
結尾兩句，由抬頭望空中明月到低頭見溪中月影，好似明月由“天高處”進入溪水中來了。詞人形影相吊，住在山中溪畔，唯有流水中浮動著的月影相陪，這是多么難得的伴侶，多么難得的友情！“夜夜”句還表明，這次游山逗留了不止一日。明月不僅有形有影，而且有意有情，你看它默默地聽著詞人讀《離騷》呢。從明月由“來”到“去”，說明詞人深夜未眠，足見其憂憤之至。
這首詞語言簡潔，內容深刻含蓄。初讀全詞，似乎作者寄情山水，與青山明月相交游，心情輕松愉快。細加品味則不然。詞中描寫的是：歲暮天寒，素月清輝與澄澈的溪水相映，詞人孑然一身居于山中溪畔，長夜無眠，獨詠《離騷》。這是一幅多么凄清、幽獨而又含有晶瑩色澤的圖畫！這圖畫中的主人公，不正是有志難申、懷才不遇、憂國憂民的作者形象嗎？
詞中的青山和明月，是作者想象中的理想人格的化身，沒有世俗的偏見，高尚、正直而又純潔。當作者罷官之際，被“嚴寒”所逼之時，得到敬重的，只有它們——青山和明月，情深意切，成為自己的知音。在章法上，上片不說自己游山，而說青山“勸我溪邊住”；下片不說自己月夜讀《離騷》，而說明月聽《離騷》。以客寫主，不僅含蓄蘊藉，情趣橫生，而且有力地襯托出作者的高潔品格。盡管他為世所棄，無從施展自己的政治抱負，卻仍然保持著“一片丹心在玉壺”的美好情操。
聽讀《離騷》，從“讀”這個行動來說，是寫實，但其中另有寓意。《離騷》抒發了屈原“信而見疑，忠而被謗”的郁憤不平之情。辛棄疾一生渴望收復中原，卻屢遭投降派排斥和打擊，不為朝廷所用，不得已閑居鄉里，“卻將萬字平戎策，換得東家種樹書”，這滿腔憂憤之氣，很難用一二句話表達出來，借用屈原的《離騷》，恰好充分地表現了作者的心情。看似信手拈來，不留痕跡，卻顯出作者的非凡功力。輕輕一筆，就使全詞的主題思想迅速得到升華。
《生查子》翻譯篇十四
作者：納蘭性德
東風不解愁，偷展湘裙衩。獨夜背紗籠，影著纖腰畫。
爇盡水沉煙，露滴鴛鴦瓦。花骨冷宜香，小立櫻桃下。
不解風情的東風吹來，輕拂著她的裙衩。在寂寞的夜里，背靠著絲紗的燈罩，映照出纖細身影。
沉香燃盡，煙氣也已消散，露珠滴落在成對的鴛鴦瓦上。夜里天氣變得寒冷，但立于櫻桃樹下面花蕾的香氣卻愈加宜人。
①東風：即春風。
②湘裙：湖綠色的裙子。
③衩：為衣裙下邊的開口。
④紗籠：一種以紗制成的罩子，用以罩在熏爐外面。
⑤爇(ruò)：燃燒。
⑥水沉：即水沉香、沉香。
⑦鴛鴦（yuān yāng）瓦：成雙成對的瓦，兩兩相扣，如同相依的鴛鴦。
⑧花骨：花枝。
這首詞的主題為詠愁之曲，詞人上片畫人，下片寫景，無一愁嘆之詞，卻處處滲透著情愁的氣息，字里行間讓讀者感同身受。
詞的上片，詞人勾勒出一位淺淺女子的哀婉傷春形象。在這里，詞人沒有直接描繪女子的容貌，而是以清朝貴族女子的平素所穿的湘裙和其纖纖腰身人手，從側面展現出女子的姿態容貌，說明此女的俊秀與溫柔。下句“獨夜背紗籠，影著纖腰畫”則交代了時間是晚上，春夜里女子一人在室，細看女子姿態，背靠著絲紗的燈罩，燈光勾勒出女子的纖腰，孤獨一影，動靜映襯，此畫面靜謐優美儼然一副思婦相。讓人想入畫探視，猜想女子為何人而愁，在這孤獨的夜里一個人難訴愁情。上片幾筆文字落在女子身上之物，而非景物描寫，在于刻畫女子形象，給讀者以朦朧之女子容顏，清晰之愁情絲緒。此謂畫人。
下片文筆重在寫景，描寫女子身邊環境。景入眼眸的是沉香燃盡的一瞬，香煙裊裊升騰，然后彌散在空氣中，猶如女子的愁絲飄散，煙已斷，情不斷。此處說明夜已深，女子還在孤獨徘徊。鴛鴦瓦自成雙。而女子卻是形單影只。此處以雙反襯單、以喜襯悲的效果油然而生。已是愁情極致，卻還有“花骨冷宜香，小立櫻桃下”的冷美景象。下片皆是景物描寫，但是詞人以花骨比喻女子，立于櫻桃花下，靜謐而清俗，因愁情而美麗動人。以景喻人，此謂寫景。
整首詩在畫面上，冷靜優美，刻畫人物形象上沒有冗長的詞句，寥寥數筆勾畫出內涵豐富女子，筆法細膩。在環境的襯托與渲染上更是給形象增添了愁緒的內涵，讓讀者通過環境這一介質直通女子的心里。
《生查子》翻譯篇十五
官身幾日閑，世事何時足。君貌不常紅，我鬢無重綠。
榴花滿盞香，金縷多情曲。且盡眼中歡，莫嘆時光促。
為官之人哪能有幾日得閑的，世間的事務什么時候才能處理得完。你的容顏不會常在，我的鬢發也無法再變黑。
榴花酒滿杯香美，金縷曲真多情，姑且享盡眼前的歡娛，不要嘆惜時光流逝得這么快。
官身：為官之人。
世事：人世間的事務。
足：滿足，此處引申為“終了”之意。
紅：臉色紅潤，借指年輕。
重（chóng）綠：再綠。
榴花：指榴花酒。
盞（zhǎn）：杯。
金縷：曲名，指杜秋娘《金縷衣》。
多情：富于感情。
眼中歡：比喻眼前或心中所期望的歡愉事情。促：急促，過得快。
該詞大概作于北宋熙寧八年（1075年）左右，此時晏幾道在官場懷才不遇，昔日父親晏殊的門生也不記舊情，在官場上不給于助力，宦途失意，于是作此詞。
這是一首勸人擺脫機務、及時休閑尋歡的小詞，感情基調哀而不傷，平靜而明快。
上片先由“官身”難閑、“世事”無盡說起，通俗直敘的語言，從自身的經歷說起表述了做官的事多不得自由，引發共鳴。接著以“君貌”、“我鬢”，從人最容易代表衰老的部分寫起，緊扣前文，申明青春不駐，人生易老，兩對句各從兩面著墨，下字亦頗工穩，白描自然，感情真摯，上片通過自身所體會結合所看到的，使得對于青春的感慨更深、更細、更微妙。
下片則一洗上片的感嘆，提出了解決方法，頓時使得詞句基調變得輕快明亮，開始敘說解決上述煩惱的辦法，便言“榴花酒”之清香四溢、“金縷曲”之多情動人，用眼前事物的美好徹底消除了官機務纏身的煩惱，也為下句的感嘆做好了理論鋪墊。賞心樂事難得，應當及時賞花聽曲，開懷享受。簡單的四句，卻寫出了作者對于生活的參悟以及對于繁忙生活的解憂和看法，末句以盡歡、莫嘆相勸，希望對方放下負擔、享受生活。
該詞化用詩歌句法，構思新穎曲折，語言節奏明快，字詞簡單平穩，通俗自然，情致含蓄深婉。
