描寫白露結成霜的句子合集80句

古詩詞中描寫霜的好句

始出嚴霜結，今來白露晞。 魏晉·曹植《情詩》

朝光浮燒野，霜華凈碧空。 唐·李世民《秋暮言志》

螢飛秋窗滿，月度霜閨遲。 唐·李白《塞下曲六首》

霜露晚凄凄，高天逐望低。 唐·杜甫《出郭》

曉晴寒未起，霜葉滿階紅。 唐·白居易《秋雨夜眠》

北風何蕭蕭，茲夕露為霜。 唐·王昌齡《秋山寄陳讜言》

霜根漸隨斧，風玉尚敲秋。 唐·杜牧《斫竹》

錦衾重自暖，遮莫曉霜飛。 唐·孟浩然《寒夜》

秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜。 三國魏·曹丕《燕歌行》

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。 唐·杜牧《山行》

月落烏啼霜滿天，江楓漁父對愁眠。 唐·張繼《楓橋夜泊》

山明水凈夜來霜，數樹深紅出淺黃。 唐·劉禹錫《秋詞》

霜草蒼蒼蟲切切，村南村北行人絕。 唐·白居易《村夜》

鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。 唐·白居易《長恨歌》

梅熟已過南嶺雨，橘酸空待洞庭霜。 唐·徐寅《荔枝》

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟。 唐·李商隱《霜月》

高殿秋砧響夜闌，霜深猶憶御衣寒。 唐·王昌齡《長信秋詞五首》

雨歇亭皋仙菊潤，霜飛天苑御梨秋。 唐·王昌齡《九日登高》

零葉翻紅萬樹霜，玉蓮開蕊暖泉香。 唐·杜牧《華清宮》

解把飛花蒙日月，不知天地有清霜。 宋·曾鞏《詠柳》

庭戶無人秋月明，夜霜欲落氣先清。 宋·張耒《夜坐》

新筑場泥鏡面平，家家打稻趁霜晴。 宋·范成大《四時田園雜興》

荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。 宋·蘇軾《贈劉景文》

柳永詞中的“霜”意象

柳永(約984年—約1053年)，原名三變，字景莊，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又稱柳七，福建崇安人，北宋著名詞人，婉約派代表人物。

摘要：“霜”這一自然意象在柳永詞中頻頻出現，它不僅代表一種自然事物，更與此人豐富的情感有關，大體上可以分為三類：離別的痛苦，羈旅的艱辛，思婦的愁情。

關鍵詞：霜;柳永;離別;羈旅;思婦。

“霜”，是自然界的產物，本與人的情感無關，但在柳永的詞中卻賦予它豐富的內涵，離別的痛苦、羈旅的艱辛、思婦的愁情……

在柳永的詞中，“霜”這種自然意象經常出現，如： “漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。”(《八聲甘州・對瀟瀟》)“霜天冷，風細細。觸疏窗、閃閃燈搖曳。空床展轉重追想，云雨夢、任欹枕難繼。”(《婆羅門令》)“嫩菊黃深，拒霜紅淺，近寶階香砌。”(《醉蓬萊》)“偶露凄清，正是登高時節。東籬霜乍結。”(《應天長》)“人寂靜。夜永清寒，翠瓦霜凝。疏簾風動，漏聲隱隱，飄來轉愁聽。”(《過澗歇近》)“云樹繞堤沙。怒濤卷霜雪，天塹無涯。”(《望海潮》)等21首詞中都存在“霜”這一自然意象。詞人通過“霜”來展現自己的內心感受，表現羈旅行役之艱辛，引發游子的思鄉懷人之情。柳永也借晨霜經太陽即化隱喻人生短暫，哀嘆自然環境和社會環境的惡劣。

這類“霜”意象的詞從內容上大致可分為三類：

一是表現離愁別緒。霜，出現于秋季，遇太陽而化，自古至今，這一自然意象在古詩詞中就被披上了傷感的外衣。在柳永的詞中，表現離愁別緒是典型的一種類型，此類詞中，“霜”這一意象也經常出現，為離愁更增傷感。如《采蓮令》：

月華收，云淡霜天曙。四征客、此時情苦。翠娥執手送臨歧，軋軋開朱戶。千嬌面、盈盈佇立，無言有淚，斷腸爭忍回顧。

一葉蘭舟，便恁急漿凌波去。貪行色、豈知離緒。萬般方寸，但飲恨，脈脈同誰語。更回首、重城不見，寒江天外，隱隱兩三煙樹。

斜月西沉，霜天破曉，執手相送，情何以堪!這首送別詞，既表現了心上人的無限依戀，也抒寫了將行人的感懷。把送別和別后相思的情景層層鋪開，深刻而細致地寫出了人物的不舍、懷念的感受。上闋將離別的時間定在月落云收，霜天欲曙之時，離人去去情苦，居人依依不舍，而“霜”這一意象更增加了兩人內心的傷感、痛苦;下闋寫離人別后無限惆悵和不盡的留戀，而無人可與訴說愁苦，只能恨別吞聲，其哀其痛，更是不能忍受，“寒江”，既與上闋的“霜”相呼應，又異曲同工地勾起了詞人內心的`思念、不舍，為離別更添了幾分痛苦。

二是傳達羈旅行役之苦。柳永一生仕宦失意，命途多舛，他的羈旅窮愁之詞俯拾即是，這類詞充滿了人生的失意之感，在意象的使用上，也是盡其所能地使用傷感、悲涼者，“霜”意象就是期中一種。《鶴沖天》：“閑窗漏永，月冷霜華墮。悄悄下廉幕，殘燈火。再三追往事，離魂亂，愁腸鎖。無語沈吟坐。好天好景，未省展眉則個。”背井離鄉，羈旅異地，想起往事，內心充滿了離亂、愁苦，“月冷”、“霜華”、“殘燈”，這些外在的事物無不增添詞人內心的愁苦。

三是體現思婦之情。離情別緒是詩詞的傳統題材，這類詞在柳永《樂章集》中也占有很大的比重，其中體現思婦情感的也不少。這些詞在描述思婦幽怨、思念情感之時也不乏生動的自然意象的運用。如《斗百花》：

颯颯霜飄鴛瓦，翠幕輕寒微透，長門深鎖悄悄，滿庭秋色將晚，眼看菊蕊，重陽淚落如珠，長是淹殘粉面。鸞輅音塵遠。無限幽恨，寄情空“歹帶”紈扇。應是帝王，當初怪妾辭輦，陡頓今來，宮中第一妖嬈，卻道昭陽飛燕。

颯颯霜飄鴛瓦：颯颯，本為風雨之聲的象聲詞，此處專指深秋之風聲;鴛瓦，鴛鴦瓦，即成雙成對的瓦。颯颯霜飄鴛瓦，是說深秋的冷風吹動鴛鴦瓦上的霜花，長門宮一派深秋之蕭瑟氣象。

該詞借寫漢武帝時皇后陳阿嬌失寵于武帝，在深秋時的愁苦和怨恨，表達對世上女人的同情。深秋的冷風吹動了鴛鴦瓦上的霜花，冷風吹過綠色的帷幕，吹到陳阿嬌的身上，微微帶著寒意。一個“霜”，一個“寒”，既指明了時間，又流露出女子內心的凄清、孤寂、寒冷。靜悄悄的長門宮一直鎖著大門，滿院子的晚秋景色。眼看著盛開的菊花，想起了這是登高的時節，重陽節時卻獨自在長門宮內落淚，淚水常常將臉上的胭脂花粉沖澆得殘缺不全，聽到皇帝的鸞車鈴聲離長門宮都很遠。無限的幽怨與悔恨，只能向紈扇傾訴。當初還怪罪我拒絕與他同坐一輛馬車，卻突然成了現在這個樣子，宮中第一美女，卻是昭陽殿里的趙飛燕。上闕寫陳阿嬌所居之長門宮的蕭瑟秋景和陳阿嬌的愁苦情懷。秋之蕭瑟與陳阿嬌的愁苦情狀構成了一幅極為凄涼的圖畫。下闕寫陳阿嬌猜測被漢武帝所冷落的原因與自己的無耐和怨恨。

出身于儒宦家庭，卻擁有一身與之不兼容的浪漫氣息和音樂才華的柳永，一生都在這二者之間奔波忙碌。他離別的痛苦、羈旅的艱辛、思婦的愁情……這些豐富而又復雜的情感集于柳永一人，如此沉重，恐怕也只有借助于“霜”這樣傷感的意象才能得以宣泄吧。

雨霖鈴柳永意象

《雨霖鈴》中表現愁緒的這些意象，都是古詩詞中最常見的，本詞不過是集中的表現了出來，正因為這眾多的意象的運用，使《雨霖鈴》成為離別詩詞的代表作品。所以解讀本詞，不能不先領悟這些意象表達的涵義。下面是小編整理的雨霖鈴柳永意象，希望對你有幫助。

[內容摘要]

分析詞中意象所蘊涵的意義，寒蟬是悲涼的同義詞，長亭乃離別之傷心地，船更令人有漂泊之惆悵，暮靄渲染了凄迷暗淡的黃昏意境，酒是別離場中不可少之物，楊柳依依傷別離，月是多情物，更是傷心物。

[關鍵詞]

意象 寒蟬 長亭 蘭舟 暮靄 酒 楊柳 月 傷別離 離愁

[正文]

“寒 蟬 凄 切 ， 對 長 亭 晚 ， 驟 雨 初 歇 。都 門 帳 飲 無 緒 ， 留 戀 處 、 蘭 舟 催 發 。執 手 相 看 淚 眼 ， 竟 無 語 凝 噎 。念 去 去 千 里 煙 波 ，暮 靄 沉 沉 楚 天 闊 。 多 情 自 古 傷 離 別 ， 更 那 堪 冷 落 清 秋 節 ！今 宵 酒 醒 何 處 ？ 楊 柳 岸 、 曉 風 殘 月 。此 去 經 年 ，應 是 良 辰 好 景 虛 設 。便 縱 有 千 種 風 情 ，更 與 何 人 說 ？”

雨霖鈴柳永意象：

“悲莫悲兮生別離。”（屈原《九歌"少司命》），“黯然銷魂者，唯別而已矣。”（江淹《別賦》），“剪不斷，理還亂，是離愁。”（李煜《烏夜啼》），“舉手長勞勞，二情同依依。”（《孔雀東南飛》），用“傷離別”三個字可以概括柳永這首《雨霖鈴》詞的主調。全詞用了大量的意象，渲染表達了詞人的離愁別緒。

【第1句】：寒 蟬

秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴了，命折旦夕。因此，寒蟬就成為悲涼的同義詞。如唐人駱賓王《詠蟬》起首兩句：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。”以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。本詩開篇寫：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初息。”還未直接描寫別離，“凄凄慘慘戚戚”之感已充塞讀者心中，釀造了一種足以觸動離愁別緒的氣氛。“寒蟬鳴我側”（曹植《贈白馬王彪》）詩句也表達這樣的情思。

【第2句】：長 亭

長亭是陸上的送別之所。古代驛站路上約隔十里設一長亭，五里設一短亭，供游人休息和送別。后來“長亭”成為送別地的代名詞。李白《菩薩蠻》：“何處是歸程？長亭更短亭。”李叔同《送別》：“長亭外，古道邊，芳草碧連天。”很顯然，在中國古典詩歌里長亭已成為陸上的送別之所。勞勞亭也是古代著名的送別之亭，李白《勞勞亭》“天下傷心處，勞勞送客亭。春風知別苦，不遣柳條青。”謝亭又稱謝公亭，在宣城北面，是南齊詩人謝眺任宣城大守時所建，他曾在此送別朋友范云，后來謝亭就成為宣城著名的送別之地。李白有《謝亭》詩：“謝亭離別后，風景每生愁。客散青天外，山空碧水流。”李白還有詩云：“送客謝亭北，逢君縱酒還。屈盤戲白馬，大笑上青山。回鞭指長安，西日落秦關。帝鄉三千里，杳在碧云間。”許渾也有《謝亭送別》詩。反復不斷的離別在謝亭上演，使優美的謝亭風景也染上了一層離愁了。很顯然，在中國古典詩歌里長亭已成為陸上的.送別之所。柳永《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”這長亭也就是離別之所，帶有詞人深深的離愁別緒。

【第3句】：蘭 舟

古人常說“舟馬勞頓”“水陸兼程”，可見“船”在古代交通中的重要地位。一葉扁舟，天水茫茫，越發比照出人的渺小；人在旅途，所見多異鄉之物，更易觸發無限的思緒。下面這兩首詩中的“船”意象更多地融入了詩人的漂泊之感：“山暝聽猿愁，滄江急夜流。風鳴兩岸葉，月照一孤舟。建德非吾土，維揚憶舊游。還將兩行淚，遙寄海西頭。”（孟浩然《宿桐廬江寄廣陵舊游》 “木葉紛紛下，東南日煙霜。林山相晚暮，天海空青蒼。暝色況復久，秋聲亦何長。孤舟兼微月，獨夜仍越鄉。”（劉鷯虛《暮秋揚子江寄孟浩然》）這兩首的主題與意象群極為相似：兩位詩人都漂泊異鄉，棲身客舟之中，暮色四合，夜風吹動岸上的樹葉，發出凄清的聲響。

在作客他鄉、旅途孤寂之時，兩位詩人不約而同地想到昔日朋友，寫詩以寄情。作為詩的中心意象，前者是“月照一孤舟”，后者是“孤舟兼微月”，都強調“月”與“舟”的組合。而最為直接地以船為喻、表現自身漂泊之感的詩歌，恐怕當屬李商隱的《木蘭花》：“洞庭波冷曉侵云，日日征帆送遠人。幾度木蘭舟上望，不知元是此花身。” 柳永《雨霖鈴》“留戀處、 蘭舟催發”此去便是漂泊，便是遠離，便是浪跡天涯，便是無窮無盡的思念和悲愁了 。

【第4句】：暮 靄

是一種黃昏意象，杜牧《邊上聞胡笳三首》：“白沙日暮愁云起，獨感離愁萬里天。”“日暮愁云”就是詩人的離別之情，在作者看來，離別是長期的而且是萬分痛苦的。秦觀的《滿庭芳》詞：“山抹微云，天拈衰草，畫角聲斷譙門。暫停征掉，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙藹紛紛。斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。  銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得，青樓薄幸名存。此去何時見也，襟袖上，空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。”這首詞寫于元豐二年冬天，秦觀在會稽淹留數月，與一位多情歌女有過親密交往，在離開之際，秦觀回想“蓬萊舊事”，借景抒懷：淡淡的云彩、衰落的草木、隱約的煙霧、寥落的寒鴉、黃昏的燈火、孤村、流水……所有凄迷暗淡的黃昏意象，隱隱透露出詞人迷茫的目光和惆悵的心情。柳永的《雨霖鈴》

是寫江湖流落的代表作，寫離愁別緒達到了情景交融的藝術境界：“念去去千里煙波，暮藹沉沉楚天闊”寒蟬凄切，驟雨初歇，煙波千里，暮藹楚天——是詩人別后茫然若失心境的物化再現。主人公暗淡的心情給天空水色染上灰色的色彩，寫出了自己的真實感情，為離別詞的千古絕唱。

【第5句】：酒

酒可用以消憂，可遞友情，可寄豪情。但事實往往是“舉杯消愁愁更愁”，“醉不成歡慘將別”。于是，酒到酣處人寂寞，酒香飄處別情濃。在別離文學作家筆下，不論別離于何時何地，將行的一方與送行的一方大多要“聊共引離尊”（秦觀《滿庭芳》）。盡管常常“都門帳飲無緒”（柳永《雨霖鈴》），“醉不成歡慘將別”（白居易《琵琶行》），卻仍然“欲行不行各盡觴”（李白《金陵酒肆送別》），試圖“暫憑杯酒長精神”（劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》）。至于借酒詠別的雋永詩句更是璀若繁星。賈至《送李侍御赴常州》云：“今日送君須盡醉，明朝相憶路漫漫。”之所以一醉方休，為的是麻痹自己的神經，使它不致因即將到來的別離而驚悸不已。柳永此詞中的“今宵酒醒何處”不也有同樣的情懷？王安石《送孫子高》云：“一樽相別酒，千里獨歸人。”

對于獨行千里的歸客來說，行前滿飲一杯友人斟上的美酒，或可稍御旅途風寒，聊解客況寂寞。。葛長庚《水調歌頭》云：“回首故人千里，把酒話愁腸。”故人已去，縱然舉杯澆愁，亦屬徒然，豈不聞“抽刀斷水水更流，舉杯澆愁愁更愁”？晁端禮《虞美人》云：“一樽別酒最匆匆，還似隴頭流水，各西東。”連別酒也不能從容而飲，其匆匆分手、不勝悵惘之狀躍然紙上。辛棄疾《滿江紅》云：“問人間，誰管別離愁？杯中物。”在作者眼中，酒儼然成為主司人間離愁的神祇，它與離愁的關系是多么直接而密切！元朝無名氏《正宮·端正好》云：“三杯別酒肝腸斷，一曲陽關離恨添。”三杯入肚，便使得肝腸寸斷，因為這是“別酒”的緣故，正所謂“酒不傷人人自傷”——這些例子，難道還不足以說明酒也是別離主題賴以生發的意象之一？

【第6句】：楊 柳

在中國文學史上，柳是一個很早就被詠唱的對象，“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”《詩經。小雅。采薇》被視為詠柳之祖，柳與離別一下子拉上了關系。漢代以來，常以折柳相贈來寄托依依惜別之情，漢代就有《折楊柳》的曲子，以吹奏的形式表達惜別之情。樂府有《橫吹曲詞"折楊柳歌辭》“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒”的詩句。 折柳寄托離情的習俗始于漢而盛于唐，唐代西安的灞陵橋，是當時人們到全國各地去時離別長安的必經之地，而灞陵橋兩邊又是楊柳掩映，這兒就成了古人折柳送別的著名的地方，如“年年柳色，灞陵傷別”的詩。后世就把“灞橋折柳”作為送別典故的出處。

李白《灞陵行送別》：“送君灞陵亭，灞水流浩浩。上有無花之古樹，下有傷心之春草。”《憶秦娥》：“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。” 自灞橋折柳的故事產生以后，柳和離別已似乎有了某種必然的聯系。王維《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。”王之渙《送別》“楊柳東風樹，青青夾御河。近來攀折苦，應為離別多。” 柳永在《雨霖鈴》中以“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”來表達別離的傷感之情。古代詩歌中離情常常與柳相關合。大概是因為一者“柳”、“留”諧音，古人在送別之時，往往折柳相贈，有“挽留”之意。 二來柳樹易生速長，用它送友意味著無論漂泊何方都能枝繁葉茂，而纖柔細軟的柳絲則象征著情意綿綿，柳枝那搖擺不定的形體，又能夠傳達出親友離別時那種“依依不舍”之情。

【第7句】：月

詩人筆下的月常常與悲歡離合的情感相聯系。“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。”（孟浩然《宿建德江》）暮色蒼茫，江水浩蕩。詩人獨自一人停船江上。放眼望去，原野空曠，仿佛天比樹還低；低頭看去，惟有一輪明月在清澈的水中不時晃蕩，好像要為詩人作伴。這就襯托出詩人孤獨寂寞之情。“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”（張繼《楓橋夜泊》）月亮落了，烏鴉啼叫，白霜滿天，江岸上楓樹朦朧， 漁船上燈火閃爍，面對此時此情此景此物，詩人愁思綿綿，不能入睡。顯然，“月落”是引起詩人愁苦之情的一個重要原因。其他以月寄托相思之情，抒發思鄉懷人之感的古詩詞還有很多，如：“露從今夜白，月是故鄉明”（杜甫《月夜憶舍弟》）；“今夜鄜州月，閨中只獨看”（杜甫《月夜》）；“海上生明月，天涯共此時”（張九齡《望月懷遠》）；“何處相思明月樓？

可憐樓上月徘徊……此時相望不相聞，愿逐月華流照君”（張若虛《春江花月夜》）；“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家”（王建《十五夜望月》）；“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全，但愿人長久，千里共嬋娟”（蘇軾《水調歌頭》）；“明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚”（范仲淹的《蘇幕遮》）；“江南月，如鏡復如鉤。似鏡不侵紅粉面，似鉤不掛畫簾頭，長是照離愁。”（歐陽修《望江南》）；“去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏后。今年元夜時，月與燈依舊。”（歐陽修《生查子》）；“恨君不似江樓月，南北東西，南北東西，只有相隨無別離。恨君卻似江樓月，暫滿還虧，暫滿還虧，待得團圓是幾時？” 從月相的形態及其變化來看，圓月如盤，團團圓圓；殘月如勾，殘缺不全。月亮圓了又缺，缺了又圓，自然勾起人們的想象和聯想。寧靜的月夜里，沐浴著清幽柔和的月光，人們很容易陷入沉思，展開遐想，產生纏綿而渺遠的情思。離家在外的人，仰望明月，思緒常常飛越空間，想起同在這一輪明月照耀下的故鄉、親人、朋友。柳永《雨霖鈴》：“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。”這一彎殘月，引起了詞人太多的離愁別緒。

宋詞中的燕子意象

從《詩經》起，燕子就作為人們偏愛的對象廣為歌詠。及至宋代，燕子意象被賦予了比前代更加豐富的文化及審美內涵。

【第1句】：燕子意象及其與宋詞之關系

自古以來，燕子就是華夏民族偏愛的歌詠對象。早在《詩經·燕燕》中，古人對燕就有了很細膩的描寫，“燕燕于飛，差池其羽”“燕燕于飛，頡之頏之”“燕燕于飛，上下其音。”然而在熟知的鳥類中，人們為什么偏偏鐘愛燕子?這一方面與燕子的自然屬性、生活習性相關，另一方面也與上古的神話傳說有關。古人曾將兩種常見鳥類黃雀與燕子作對比，得出燕子更惹人憐愛的原因：“黃雀之為物也，日游于庭，日親于人，而常畏人，而人常擾之。元鳥(燕子)之為物也，時游于戶，時親于人，而不畏人，而人不擾之。”燕子與人為友而又不受制于人，習性中流露出的對人的信任也讓人們對它肅然起敬。因而在神話傳說中，燕子也多作為正面形象出現。據《瑯嬛記》記載，“昔有燕飛入人家，化為一小女子，長僅三寸，自言天女，能先知吉兇。故至今名燕天女。”李時珍《本草綱目之禽部·第四十八卷》中記載燕子“鷹鷂食之則死，能制海東青鶻，故有鷙鳥之稱。能興波祈雨，故有游波之號。”由此可見小小的燕子在人們眼中還真有非凡的力量。千百年來人們在燕子身上傾注了太多的情感，使之具有了深厚的文化底蘊。可以說燕子之于中國文人就好比夜鶯之于外國文人。文學作品中的燕子形象已慢慢融入到民族血液之中，遺留下了某種獨特的情調和觀感。而這其中尤以宋詞中的燕子意象最為豐滿生動，惹人喜愛。詞這種文體，以其自身特有的“音樂美、繪畫美、建筑美”俘獲了多少讀者的心。而燕子作為構成“繪畫美”不可或缺的元素，更加受到詞人的偏愛。繆鉞先生在《詩詞散論》中將詞不同于詩的特點概括為“文小”“質輕”“徑狹”“境隱”。而關于“質輕”他這樣解釋道：“詞中所用，尤必取其輕靈細巧者。言天象則微雨淡云，疏星淡月……言鳥獸則流鶯涼蟬，雙燕孤雁。”可以說燕子意象使宋詞這種文體更加輕盈靈秀，而宋詞也將燕子最為豐富的審美內涵展現出來。燕子意象與宋詞可謂相得益彰又相映成趣。

【第2句】：社燕與春

遠古時代，燕子作為部族的圖騰具有其神性的一面。隨著文明的推演和時代的變遷，宋代詞人在文學意象上已極少將燕子作為神鳥和圖騰的象征，而更多地從天然習性的實態出發。如宋詞中出現的社燕與春。社，即春社，此節在立春后清明前，也是燕子自南方歸來之日。《廣雅》云：“巢于梁間，春社來，秋社去，故謂之社燕。”因此民間多視燕子為春之信使。“燕子來時新社，梨花落后清明” “燕子飛時，綠水人家繞”都是借燕子意象傳遞春滿人間的喜悅，巧妙而不失趣味。基于燕子與春的聯系，其也常常被詞人拿來抒發惜春傷春之感。如晏殊《清平樂》“燕子歸飛蘭泣露，光景千留不住。”賀鑄《寒松嘆》中的“傷春燕歸洞戶，更悲秋，月皎回廊。”秦觀的“曉日窺軒雙燕語，似與佳人共惜春將暮。”吳文英的“簾外余寒未卷，共斜入，紅樓深處。相將占得雕梁，似約韶光留住。”這些都體現了宋代文人對韶光易逝的敏銳洞察力和多愁善感的精神氣質。

【第3句】：舊燕與“王謝堂前燕”

燕子作為候鳥，因其年年歲歲情不變，常被詞人描寫成孤寂時的忠實伙伴。晏幾道《虞美人》中“可憐蝴蝶易紛飛，只有杏簾雙燕每來歸。”辛棄疾《定風波》中“試問春歸誰得見，飛燕，來時相逢夕陽中。”在他們筆下，燕子化作了孤獨靈魂的一縷慰藉，似與詞人達成某種默契，與舊燕相逢不亞于與舊友重逢的喜悅。到了吳文英筆下，燕子又成為可愛的傾訴者“多少呢喃意緒，盡日向流鶯分訴。還過短墻，誰回萬千言語?”燕子的幽棲低唱如喁喁私語，給寂寥的庭院帶來幾分生氣。當然最經典的舊燕形象當屬晏殊《浣溪沙》中的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”富貴生活的單調與煩膩使晏殊急切想找尋心靈上的替換和補充，正在這時燕子飛來填補了他悵然若失的心。燕子是晏殊極為鐘愛的意象，他的許多佳句都由燕而生，諸如“小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。”“樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛。”“柳絲無力燕飛忙。乍雨乍晴花自落，閑愁閑悶日偏長。”晏殊將自身淡雅平和的情趣以及對生活細膩的感觸賦予燕子身上，燕子仿佛成了詞人的另一個自我。

宋代內憂外患的政局使得文人常懷昔盛今衰之感。故地重游的無奈感與無力感常常借燕子之口娓娓道來。“春聲何處說興亡，燕雙雙。” “舊時王謝堂前雙燕過誰家?”這種燕子依舊，盛世難再的感慨又以周邦彥的《金陵懷古》最有代表性“燕子不知何世，向尋常巷陌人家，相對如說興亡，斜陽里。”盡管宋詞中的懷古燕意象大多化用劉禹錫《烏衣巷》名句，但結合宋詞這種文體和宋代詞人的切身之感，燕子似乎承載了比唐代更多的真實而悲愴的情感。

許多宋代文人在經歷了仕宦之難，黨爭之禍，顛沛流離之苦后，心態上偏于沉郁悲觀，隨之表現在作品中，則是對命運的困惑和懷疑。清代陳廷焯《白雨齋詞話》有言“凡交情之冷淡，身世之飄零，皆可于一草一木發之。”因而受時代環境影響，宋代詞人對燕子意象的`剪裁偏于感傷和滄桑。吳文英以“燕辭歸，客尚淹留”發出落魄風塵，人不如燕的感慨。周邦彥也寫下“年年，如社燕，飄流瀚海，來寄修椽。”，來抒發居無定所，寄人籬下的無奈之情。燕子在這時承載的是文人騷客因壯志難酬而產生的黯然神傷之感，其形象也由輕盈變得沉重。燕子這一意象由歷史滄桑的見證者轉變為文人身世之悲的承載者，這是宋詞中燕子意象的一大突破。文人自身生命體驗的融入，使燕子這一形象具有了更加充實和厚重的內蘊。

【第4句】：雙飛燕

在宋詞中燕子還有一個非常典型的審美象征，即恩愛的夫妻或情侶。這與燕子“一夫一妻”的自然習性密切相關。每當它們成雙成對地呢喃于畫梁之上，翻飛于簾幕之間，其行其止都似情侶般恩愛幸福。早在南唐，馮延巳的《長命女》：“一愿郎君千歲，二愿妾身長健，三愿如同梁上燕，歲歲長相見。”就表達了相愛男女愿如雙燕般恩愛的美好期愿。在難舍難分和相思境遇下，燕子更成為寄情的對象，如“學雙燕，同棲還并翅，我合著你，難分離。” “別來雙燕又西飛，無端不寄相思字。”而以燕子的雙宿雙飛襯托人的形單影只，則更令人傷懷。如晏殊的“日高深院靜無人，時時海燕雙飛去”，小晏的“落花人獨立，微雨燕雙飛。”雙飛的燕子打破了斯人獨憔悴的靜默，勾起詞人內心中多少離愁別緒。對雙燕描寫最出色的當屬史達祖的《雙雙燕·詠燕》，這首詞是他自度曲，摹寫雙燕春歸，入幕出幕之狀，極為生動形象。王士禎在《花草蒙拾》中評價道“仆每讀史邦卿詠燕詞：‘又軟語，商量不定。飄然快拂花梢，翠尾分開紅影。’又‘紅樓歸晚，看足柳昏花暝。’以為詠物至此，人巧極天工矣。”王國維在《人間詞話》中也對這首詞頗為贊賞，認為“詠物之詞，自以東坡《水龍吟》詠楊花為最工，邦卿《雙雙燕》次之。”這篇詠燕詞，不僅工于狀物，其以閨婦憂怨形象做結尾，看似出人意料，卻又在情理之中，令人回味無窮。

【第5句】：結論

燕子這一形象在宋詞中不斷地豐富和發展。這與宋代注重寫意的文學風格息息相關，同時也離不開文人創作的自覺意識。文化心態的日臻成熟使燕子意象經歷了由神性到自然性再到人性的過渡。宋詞中的燕子是可愛的春之使者，是不忘舊情的老友，是歷史興亡的見證者，更是恩愛夫妻的典范。它于絕望中帶給我們希望，于悲觀中帶給我們樂觀。小小的燕子已在我們心靈的天空自在地飛舞了千百年，然而它帶給人們的溫暖與感動至今還潤澤著我們那顆多愁善感的心。