歷史戰爭影片《蕩寇風云》觀后感

歷史戰爭影片《蕩寇風云》觀后感

　　《蕩寇風云》聚焦于臺州之戰。臺州之戰是由九次不同規模的戰斗合成的戰役。片中重點呈現了新河之戰和花街之戰。下面是學習啦的小編為你們整理的內容，希望你們能夠喜歡

　　歷史戰爭影片《蕩寇風云》觀后感

　　王朝正規軍依仗人數優勢獲勝的剿匪戰爭，應該沒有什么可看。戚繼光抗倭的傳奇性在于，戚家軍人數較少，而且是從鄉民中培養的類似于特種部隊的軍人。其對手倭寇的成分復雜而且戰斗力驚人。在元末及至到明萬歷年間，倭寇構成多有不同，從日本浪人到沿海的商民甚至是日本藩主的正規部隊都成為了倭寇中的一員。許多人對公元1555年72倭寇(一說53人)襲擾南京城印象深刻，這群倭寇轉戰浙江、安徽、江蘇(按照現在的行政區劃，明朝時安徽、江蘇直隸南京，屬南直隸，謝謝網友 徐草央 提醒)三省，最后雖被全殲，但是給明官軍造成的傷亡超過4000人。這樣一群具備超強戰力，行動詭異，無惡不作的匪寇成為了大明軍民的一場災難，也是戚繼光的強悍對手。

　　新河之戰發生在1561年4月26日，花街之戰則在27日。其中花街之戰頗具傳奇色彩：此戰明軍殲倭寇1000余人，斬首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，繳獲武器650余件，救出被擄男女5000余人，而戚家軍僅陣亡3人。這么精彩的故事，從商業片要求的故事性和傳奇性來看，絕對是選對了。那么，陳嘉上團隊做了哪些工作呢?

　　第一， 交代了倭寇的構成和敵我雙方的常規戰力對比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正規軍，包括了少主和一群家將，這群人具備一定的軍事指揮能力，且紀律嚴明;倭寇中糾結了一群浪人，這些真正的倭寇燒殺擄掠無惡不作，單兵作戰素質較高;倭寇中還有一些中國的商人武裝，這些人伙同倭寇劫掠，戰力和人數不詳。這支合成部隊占據有利地形，攜帶以火炮、火槍為代表的遠程火力以及倭刀為代表的近戰武器，給明軍造成了慘重傷亡，抗倭名將、武術家俞大猷率軍進攻數月也沒有攻克護寨，而一般明軍對倭寇存在畏懼心理，很多時候一戰即潰，無法發揮人數優勢;

　　第二， 展示了戚家軍成軍的過程。這一過程包括了戚繼光認識到了明正規軍的懦弱怯戰，發現明軍抗倭不力是因為軍人戰力不足，戰斗意識不強;戚繼光從永康和義烏兩地民間私斗中發現浙江本地人戰力驚人，可堪大用;隨后，訓練軍隊，改良武器;

　　第三， 呈現了明受倭亂的政治因素。當時的明朝權臣嚴嵩當道，誣害忠良。即使像胡宗憲這種想為民謀利的官員，也無奈遵從官場規則，夾縫求生，求取了一場即使勝利也可能引來責備的戰爭;

　　第四， 展現了戚繼光與妻子的生活日常。著力展示了戚繼光妻子生活中的小女人，大事上有擔當的巾幗英雄形象，而戚繼光則有懼內的嫌疑;

　　第五， 呈現了幾場動作和戰爭戲。主要包括了戚繼光和俞大猷，戚繼光與村民頭目，戚繼光與倭寇首領三場格斗，以及寧海新兵戰、新河守城戰和花街遭遇戰。

　　在評價《蕩寇風云》時，首先要明確的是，本片是近些年少有的古裝歷史戰爭片。就歷史而言，如上所述，臺州之戰包含了9次戰斗，作為本片著力展現的花街之戰，片子設定為倭寇的伏擊戰，但是在歷史上此戰更可能是遭遇戰;片中在力量對比方面，呈現出了1500戚家軍擊潰并追殲20000倭寇大部的故事，可能并不符合歷史。而且片中有意將戚繼光的妻子塑造為巾幗英雄，成為新河城城防的實際領導者可能也不符合歷史。(戚繼光夫人確實指揮守城，謝謝 知乎網友 儒雅的子木君 提醒) 但是電影不是正史，不能以是否符合歷史作為標準去評判一個電影的好壞。所以那么書生謹從電影呈現方面說這個片子的優點和可能的不足。

　　先說優點。

　　第一，蕩寇風云中的武器、盔甲以及演員服飾非常考究、美工布景也頗為精良、畫面極富質感。特別是片中日本官軍的盔甲以及休憩場所的布置應該參照了經典日本武士電影，布置考究、細節豐富。至于我們很多人想要看到的戚家軍的鴛鴦陣、三眼火銃、狼筅、藤牌等在片中都有細節體現。

　　第二，洪金寶、趙文卓、吳越以及倉田保昭的加持，讓這部片子的動作表現在水準之上。比如，洪金寶與趙文卓在展示棍術時，洪金寶棍法剛猛，而趙文卓以槍術化為棍術的打法非常精彩。

　　第三，陳嘉上作為一個成熟的動作片導演，有意向經典電影致敬，對熟悉這些動作電影的觀眾簡直是會心一擊。

　　比如，抄起棍子的趙文卓口中的，我可是“一寸長、一寸強”，來自《功夫皇帝方世玉》，趙文卓與李連杰對打前的一句臺詞;

　　再比如，趙文卓與倉田保召的對打中，趙文卓手中的長刀被削斷為短刀，趙以斷刀勝敵的設定來自于徐克導演的《刀》，片中趙文卓手持斷刀快速旋轉打敗熊欣欣的場面堪稱經典;

　　還有，洪金寶在片中扮演名將俞大猷，但是在1975年胡金銓先生的《忠烈圖》中，俞大猷由喬宏扮演，洪金寶扮演的則是倭寇頭目。40多年過去了，洪金寶轉換了角色，卻依然是全宇宙最靈活的胖子。

　　再說缺點

　　第一，片子由于詳略失當，顯得劇情拖沓、節奏緩慢。

　　說其詳略失當在于，片子本要著力展現的是花街之戰，但是在戚繼光與妻子的生活情節、戚繼光通過俞大猷之口和自己的觀察發現明軍的問題等方面著墨過多。如果這些劇情能夠為片子高潮蓄勢，那也無可厚非。問題在于，對戚繼光婦人的展示特別是閨中情話的展示除了徒增尷尬之外，與片子主線劇情基本無益;

　　在呈現戚繼光與俞大猷的惺惺相惜、在一群人講戰爭戰術時，也沒有通過精煉的對白將此環節快節奏推動，而是走向了類似于電視劇的對話形式，坐而論道。國內除了馮小剛能駕馭這樣的內容而且保證觀眾不出戲外，好像還真沒有太多的人有成功的經歷。要知道，姜文讓一票演員在《一步之遙》中密集對話并沒有收獲太多的好評，而昆汀則是一個異類，那種叨逼叨、叨逼叨的作風確實吸了一波粉絲，但那是昆汀啊，人家cult片起家的，至今也未入主流啊。

　　我們可以將這些內容看做是陳嘉上在為片子增加厚度和溫度。但是這種以破壞電影敘事節奏為代價的嘗試還是應該適可而止吧!

　　第二，混淆了歷史戰爭片與武俠動作片，動作精彩，而戰爭場面呈現不足。片中出現了三場格斗雖說頗具水準，但在歷史戰爭片中，顯得過于牽強，給人一種劇情不夠打來湊的觀感。事實上，講述明朝抗倭的作品有成功的先例，最典型的要數胡金銓先生的《忠烈圖》。胡金銓先生充分發揮自己在執導武俠片方面的套路優勢，在打斗方面別出心裁，而且突出了俞大猷作為名將的智謀。

　　在本片中，雖然有一些戰術層次上的闡釋，但是并未出現智謀上雙雄對峙的場景。胡金銓以歷史為背景做武俠片，大量的格斗動作無可厚非，但是要展現《蕩寇風云》這種歷史戰爭題材，則不能拘泥于個人的戰斗力。在歷史片戰爭片中不是著力展現戰爭，而是大量加入武俠格斗場景，明顯不合時宜。

　　第三，片子缺少富于儀式感的場景，其結果就是想要傳達的愛國主義情緒以及戰爭中傷亡帶來的悲壯感時，難以將觀眾代入預定情緒。

　　愛國主義情緒的表達在電影中依賴于語言、符號或者是儀式性行為。但是片子在這方面明顯著力不足。

　　士兵跑步時喊出的口號非常精彩，但是在電影后部分并未展現;軍隊出征前、兩軍交鋒前或者軍隊遇到重大挫折時，將領的訓話其實是非常重要，也是升華電影主題，傳達價值觀的寶貴節點，但不知是何原因，蕩寇竟然放棄了這些節點;

　　戰士陣亡或者慘烈打斗是要展現戰爭的悲壯感，但是陳導因為在戰爭時沒有全景展現，也沒有刻意用一些慢鏡頭或者閃回處理，再加上背景音樂沒有起到渲染氣氛的作用，所以情緒表達不到位;

　　本片最大的缺失還是是儀式感不足或缺失，對陣場面中，僅在鴛鴦陣新兵對敵時才有陣法的呈現，但在戰士犧牲、戰爭勝利時全然沒有適當的情緒引導性的儀式性鏡頭，整個片子中，我們看不到明顯的旗幟特寫，也沒有太多用于激勵戰士的口號，沒有太多將領發號施令的展現，這不得不說是片子的缺失。

　　如果將香港的商業導演看做一個群體，我們能夠看到一些很鮮明的特征。比如，與很多大陸導演相比，這些導演商業嗅覺更為敏銳，對橋段的把控更為精準，類型片技法也更為純熟。但是這批商業片導演，往往過于拘泥于成熟的電影橋段，有時將商業元素的直接代入，以至于，在具體的歷史情境中顯得過火夸張，不合時宜;而且，習慣了聚焦于個人的商業導演在執導武俠、動作、愛情片時，在人物形象塑造方面游刃有余，但在面對宏大歷史題材時，其內蘊的格局就略顯不足;還有，最近的香港電影似乎也在嘗試對家庭價值的展現，這點在葉偉信制作的葉問系列中非常明顯，但是如果將這種家庭情趣不加選擇的生硬代入，就有些牽強了。比如本片中，導演還給戚繼光一段床戲……我非常贊同將英雄人物塑造成有血有肉的形象，但是原諒書生無力消化這樣的設置。

　　總而言之，蕩寇風云是一部沾染著武俠風氣的歷史戰爭片，就題材而言，香港導演敢于觸碰都是一大進步。作為披著古裝的主旋律題材，導演如果能摒棄一些動作片思維和小市民情趣，將歷史、國家的大情懷、大格局注入片中，相信會有一個更為精彩的作品。

　　2023年電影《蕩寇風云》觀后感

　　由趙文卓、洪金寶、萬茜三位主演的電影《蕩寇風云》已于5月27日在各大影院上映。電影根據真人事跡改編，而影片中趙文卓飾演的戚繼光與洪金寶飾演的俞大猷之間也是惺惺相惜，亦師亦友。而兩人共同抗擊倭寇，也在戰場上結成了生死之交。

　　此次趙文卓與洪金寶兩大中國頂級功夫巨星強強聯手，戲中招式多變，動作戲完成的行云流水，為觀眾帶來了一場精彩無比的功夫盛宴。趙文卓透露:“為了達到最好的效果，有時候一整天就拍一個鏡頭，”對影片精益求精的態度令觀眾大為贊嘆。

　　在此次曝光的特輯中，展現了兩位民族英雄之間，勇者相逢惺惺相惜的情誼，加深了觀眾對“俞龍戚虎”關系的理解。二人不僅是抗倭戰場上的生死之交，攜手譜寫抗倭傳奇;更是相倚為強、良師益友的關系。陳嘉上導演說：“俞大猷在戚繼光的歷史里是他的老師，可以說是把抗倭的各種事情傳給戚繼光，造就了戚繼光。”

　　電影《蕩寇風云》根據中華民族英雄戚繼光的真實歷史事跡改編，講述了明嘉靖年間，倭寇在中國沿海燒殺擄掠，在剿倭戰爭節節失利的情況下，一代名將戚繼光(趙文卓飾)組建中國歷史上首支“特種部隊”戚家軍，獨創“鴛鴦陣”，裝備“狼筅”、“三眼銃”、“虎蹲炮”等先進武器，與俞大猷將軍(洪金寶飾)聯合掃平倭患怒破千軍，實現“封侯非我意，但愿海波平”志向的故事。

　　2023年電影《蕩寇風云》觀后感

　　導演陳嘉上歷時兩年多精心打造的英雄歷史劇《蕩寇風云》在端午節假期上映，還原歷史經典，傳承自強民族精神。宏大的歷史敘述、實力派的演員陣容、高還原度的道具裝備、意味深長的人物對白、這些元素完美融合到一起，成功地將《蕩寇風云》打造成了一部不可多得的、體驗感十足的正能量大片。

　　有人說，《蕩寇風云》中僅人物的語言對白設計，就足以顛覆對戚繼光的傳統認識，比如與俞大猷“八卦”胡宗憲的是非、背黑鍋時的“悶不吭聲”、面對夫人時的“理虧詞窮”……看似有違他的“戰神”形象，卻恰是這部影片最高明的地方，把人塑造成神總是容易的，真正難能可貴地把神還原為人。而這種有時直言、有時憋屈的語言對白設計，恰到好處地把人物與歷史背景連接起來，讓我們對人物的命運多了幾分“感同身受”，無形中多了幾分身臨其境的代入感體驗。

　　影片中道具裝備的處理也是一大妙筆，有些道具的出場看似無意或者搞笑，細細品味卻別有一番滋味。比如那個灘涂交通工具“泥馬”出現時，影院里的大部分人都笑了，不少人以為這一處就是用來搞笑的，其實不然，在浙江沿海這種灘涂交通工具非常普遍，我的家鄉至今仍在使用，只是可能各地叫法不太一樣。這樣的細節說明，劇組為拍攝該影片到浙江多地實地考察，是下了不少苦功夫的。除了“泥馬”，“狼筅”的出現也讓觀眾感到不可思議，這個不在十八般兵器之列的奇怪家伙初看總覺得假假的，不像在戰場上和鴛鴦陣搭配的爐火純青。事后補課才知道，這種武器的確是存在的，而且是戚家軍抗倭專用的。一部影片能在緊湊的情節之余，巧妙地利用道具裝備這些微乎尋常的細節，將地方色彩、歷史知識融入其中，從而能引起觀眾“補課”的興趣，實屬難得。僅憑這些，《蕩寇風云》的效果已經超過我的預期了。

　　對很多影迷來說，自己喜歡的演員參演，就是一種超值體驗。相較于其他武星而言，趙文卓多了幾分文氣，很適合扮將帥，早年扮演英雄鄭成功就已經奠定了這股氣質。在大部分人看來，戚繼光是一員猛將，只有猛將才能對付殘暴的倭寇，這是一個比較合理的邏輯。實際上，戚繼光更像一名儒將，除了軍事才華，他在書法、詩文方面也頗有一番造詣。他穿著盔甲時的驍勇，穿著長衫時的風度，都被趙文卓展現得淋漓盡致。尤其是他和萬茜搭配的“大丈夫懼內”的幾個橋段。鐵漢柔情，虎軀難敵夫人喵喵拳——兩人的精彩對手戲，將英雄刻畫得有血有肉，也把英雄夫人的任性和諒解演繹得至情至理，不少朋友紛紛表示“這部影片不適合帶女朋友去看”。

　　當然，除了看演員的精彩演出，看歷史劇的最大意義在于重溫過去、反思當下。當義烏村民陳大成淚別妻兒上戰場的時候、當文書小鄭中箭身亡的時候、當原本貪生怕死的楊大哥戰死沙場的時候，我感動得眼淚落下。應該說，這是一部一開始有點“傷”，但越看到后面越“燃”的好影片;是一部看完之后，忍不住想去補補歷史的、有感染力的好作品。

　　2023年電影《蕩寇風云》觀后感

　　《蕩寇風云》，電影的主題非常好，拍攝的很認真，電影的最高潮出現在后面，戚夫人與全城老少保衛新河，場面真的激動人心，讓人熱淚盈眶。如果真的戰斗到婦孺老幼齊上陣的那一天，你和我還會不會壁上觀?戚繼光血戰臺州城的場面，震撼人心，以不到1000人的隊伍擊敗倭寇2萬人，這幾乎是奇跡，但是戚繼光做到了。真了不起!!洪金寶一把年紀了，不僅親身上陣，而且還說了一口不錯的國語，這不容易，贊!!電影也有一些不足，剪輯不是很流暢，抗倭的主線不夠明朗，戚繼光懼內的描寫與抗倭本身關系不大，應該弱化。

　　一場血戰下來，戚夫人與戚繼光應該有一個重逢的場面，可惜這么重要的鏡頭，被簡單化了。還記得電影《傲蕾一蘭》中，一蘭擊敗俄兵，榮歸故里，她緩緩的捧起一抔家鄉的泥土，那場面令人難忘，那部電影也是很少超越劇本的佳作。

　　《蕩寇風云》也遠遠不如《戚繼光》來得那么好。盡管這部電影有一些不足，但是這樣有誠意的作品與他的票房是不符的，我覺得每一個愛國的中國人都應該去看看這部電影，盡管抗戰已經過去了70多年，但是中日之間的對抗并沒有真正結束，未來的日子，中國人還需要加倍努力!!

　　2023年電影《蕩寇風云》觀后感

　　《蕩寇風云》本質上來說是一部尤有誠意的古裝電影，在這部電影中我們能看到很多真實貼近時代的戰爭場面，也有著以真實歷史為奠基的民族英雄，但另一面電影對整體節奏的掌控卻是非常欠缺的，這無疑使一段本自激蕩人心的故事變的尤為拖沓突兀。

　　精致的服裝，考究的兵器槍械，對戚繼光鴛鴦陣的還原，都是《蕩寇風云》頗為不錯的亮點，更為難得的是在這部作品里，電影并沒有如同很多抗日神片般的去丑化反派，而是和很多歐美真正有氣概的戰爭電影中那樣，對倭寇也做出了精雕細琢的刻畫與尊重，這種做法即使電影所呈現的并非只是一場黑白分明的抗倭之戰。

　　可總道是成也蕭何敗蕭何，在《蕩寇風云》里，陳嘉上依舊沒有吸取自己在《四大名捕》中失敗的教訓，不同視角的多線敘事需要有著強有力的節奏掌控，但這一點卻是這位導演自覺很是欠缺的，電影不僅在很多并沒有太大用處的情感上耗費了太多時間，也完全看不到電影在主次線上有序的把控，而當其浪費了太多的時間后，最終能留給結局的時間儼然變的寥寥無幾，這也使電影最后的結局難以去深華其預想的主旨，給人以非常倉促的感覺。

　　除了在節奏掌控上的失利，《蕩寇風云》也犯了一個近乎所有香港導演在拍古裝片時都會犯的問題，那就是深受武俠電影的影響，很難拍出一種歷史正劇的氣魄與儀式感，在這部電影中我們雖然可以看到陳嘉上想去展現大明官場的復雜黑暗，也想去攫取一些人性上更深層次的東西，但這些礙于節奏掌控的失利，到最后仍舊都是淺嘗即止的，使之對比如《大明劫》這樣的作品仍舊存在著不小的差距。

　　總的來說這是一部知道要去呈現抗倭英雄戚繼光，卻不知道該怎么去呈現的電影，在歷史與武俠模棱兩可的搖擺中，《蕩寇風云》最終變的僅只是差強人意。