大岡升平作品分析

【介紹】：

日本戰后派^*作家。生于東京，畢業于東京帝國大學法文系。戰前，在做公司職員時，經常為《文學界》寫文學評論文章，曾以研究和翻譯司湯達作品而聞名，并接受法國文學中象征主義^*詩歌影響。1934年應征入伍，被送往菲律賓戰場，做過俘虜。這段人生體驗，是他后來成為戰后派作家的重要因素。1945年復員后，住于明石市大久保。46年開始創作基于自己戰爭經歷的小說《俘虜記》^*(1948)。1949年在鐮倉市極樂寺定居，相繼發表了《武藏野夫人》(1950)、《野火》(1948－1951)等。《野火》獲讀賣新聞獎。描寫了一個因病落伍的士兵的孤獨、苦悶和彷徨。作品用象征手法，將音樂般流暢、緊湊的語言與豐富的想象、透徹的分析恰到好處地結合在一起，是日本文學的典范性作品。作品中觸及“吃人肉”這一反映第二次世界大戰的戰爭文學所不可回避的深刻倫理道德問題，引起了廣泛關注。小說發表后，被譯成各種文字。1953年得到美國洛克非勒財團援助，去美國旅行。第二年去法國，走訪了司湯達的故鄉。50年代以后，隨著戰后派文學的衰頹，他的創作重心轉向評論，成為文壇的中心評論家。也發表了一些現代小說。如《花影》(1958)，描寫了一個女性悲切、孤獨的人生，被譽為運用心理主義描寫，表現人的內在真實的成功之作，獲每日出版文化獎。1962年，應蘇聯作協邀請訪蘇。64年訪問中國。1967年發表《萊特戰記》(1967)，以親身體驗，描寫戰爭全過程，深入挖掘潛在的深層問題，被稱為戰爭紀錄文學的紀念碑。1971年被選為藝術院會員，但他以“自己曾當過俘虜”為理由，拒絕了。

大岡升平的作品，取材于個人真實感受，超然于個人的感情格局之上，以明晰的理智，直面在戰爭中撕去一切遮掩的赤裸的生存狀態，從無意識深層，探究人生的真實，顯示出獨特的藝術價值。