《流放的飛鳥》鑒賞

作者： 張俊山

沐鴻

無邊的海浪奔騰著；一只飛鳥逐流去了。它顛撲在奔濤之中，找尋永久的歸宿。

海浪騰躍著鳥的翅膀，有時打翻鳥在浪底。但鳥終于翻滾，翻滾，翻滾地掙扎起來，浮在水面；看見天日的光。它以困苦為趣味，它以顛撲當作安睡。于是它一直逐流去了。

永久永久地它不曾發見它的歸宿之所。它所時刻碰到的是：硬利的暗礁，與黑色的海中的植物。它曾經走過了冰山之谷與惡木之林：陰風與慘霧幕滿海的全身，風的浪刮起海的號咷的歌曲；宇宙是在永久的夜里推行。它懊喪著，失望著，但它仍然勇敢地逐流飛向前去!

但它終于疲倦了!無力再奔騰去。奔濤將要吞沒它，沉入無底的海底。海狗們都伺待著它的沉淪，將取去它的純美的肉體，開張盛宴，它疲倦而且怯懼，沒有一點淚漂泊在海面而起了回旋的美的悲哀，引起它的歸鄉的思念。

它直待哭得淚和海都涸竭了，于是它得到了歸宿的發見。

它飛上空的海岸，新鮮的海的空巢——海涸了!——指示出一切的回憶。它回盼著自己是伶仃的，消瘦的一只鳥兒；龐大的，雄偉的軀體的蹤影，消失的不見了。

它再不懷疑地抱著它所新得到的珍異的贈物——新奇的悲哀——歸向故鄉去!歸來永久的歸宿之地!

猶如高爾基著名的《海燕之歌》，沐鴻《流放的飛鳥》也是一首以象征手法完成的詩。雖然后者的主題未能達到《海燕之歌》革命浪漫主義的高度，但它卻也塑造了一個在險惡現實環境里百折不撓、勇敢追求的不屈靈魂。可以想見，詩人在人生的苦海里已經飽經磨難和挫折，可是他沒有因此而自甘沉淪，而仍然迎著歷史的奔濤巨浪“勇敢地逐流飛向前去”；即使在他“終于疲倦”的時候，還是在“怯懼”和“悲哀”中“飛上空的海岸”，回歸故鄉，找到了“永久的歸宿之地”。結局也許仍是失敗，但他切切實實奮斗過了，因此那“新奇的悲哀”并非是完全消極的自暴自棄——毋寧說那是失敗的奮斗者差堪自慰的美好回憶。

象征的意象予人的啟示是明確而富蘊的。無論是那“流放的飛鳥”或者那奔騰的海浪、硬利的暗礁、黑色海中的植物、冰的惡水、陰風慘霧，以及貪焚而卑劣的海狗，等等，都能自然地喚起人們對險惡社會的種種聯想。因此，詩篇的意境帶有鮮明的社會隱喻性和暗示性，它的思想內涵也就不難把握了。

詩篇情思的推進是快節奏的。開篇即鋪張出海浪奔騰的宏闊圖景，那在海浪中顛撲尋覓的飛鳥就著上了英雄主義的色彩。而后寫飛鳥與海浪的搏斗，雙方力量對比懸殊，更顯示出悲壯的氛圍。幾經浮沉之后，飛鳥雖然面臨絕境，而且“它疲倦而且怯懼”，似乎要沉淪了，可是它終于“得到了歸宿的發見”，情境為之陡轉。“海涸了”當不是無足輕重的一筆，它也許正是暗示黑暗現實的結束。因此，雖然飛鳥最后發現自己是“伶仃的，消瘦的”，“龐大的，雄偉的軀體的蹤影，消失的不見了”，但是它已經“不懷疑”自己“新得到的珍異的贈物”。整個情思的推進由急而緩、由險而安，跌巖起伏，扣人心弦，這就是詩篇魅力所在。與詩篇跳躍的情思相諧不悖的是那短促的節段，和氣韻充盈的語句，猶如翻騰的浪濤，猶如雷電的閃擊，瞬息變幻，激越奔突，令人目不暇接。因此，其藝術形式與詩情也是統一的，確是一首相當完美的散文詩。