《醇酒集》作品分析
一譯《酒精集》《醇醪集》。法國立體未來派*詩人吉約姆·阿波利奈爾*的代表詩集。1913年初版,1918年再版。收有詩人1898-1913年的詩作。
在法國,《醇酒集》被譽(yù)為法國現(xiàn)代詩歌的“圣經(jīng)”。這部詩集反映了詩人愛情中的失意與生活中的不幸,反映了現(xiàn)代機(jī)器文明給社會帶來的巨大變化,從內(nèi)容上說,其未來主義的特征是十分明顯的。在藝術(shù)上,詩集既有傳統(tǒng)的藝術(shù)靈感,又有鮮明的立體派和立體未來派的詩風(fēng)。它韻律柔和,充滿幻想,既無象征派的晦澀,又無巴那斯派的雕琢,詩集重視對于心靈的細(xì)膩律動的直接抒發(fā),這些體現(xiàn)了它對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承。就這一點(diǎn)說,它有異于意大利未來派的詩作。但它也是未來派的。詩集完全取消了標(biāo)點(diǎn)符號;重視自然的律動,而不是重視傳統(tǒng)的律動,這些對于此前的法國詩歌,無異是一重要的“革新”。傳誦一時的《米拉波橋》,即出于此詩集中。詩中,用逝去的河水比喻消失了的愛情,寫得纏綿悱惻,又較為隱忍含蓄;取消了標(biāo)點(diǎn)似乎也造成了一種河水不斷流動的藝術(shù)效果;全詩采用了民歌的節(jié)奏與格式。其他如《瑪麗》《照片》《獄中》等,格調(diào)清新,想象幻奇,亦不失為集中的佳作。
《醇酒集》又是詩人詩風(fēng)演化和藝術(shù)探索的真實(shí)記錄。全集大致可分三個部分,即“萊茵詩篇”、立體主義、立體未來主義。“萊茵詩篇”主要是詩人1903年以前的作品,表現(xiàn)了詩人向蒼白的人生索取人性、愛情、顏色和聲音過程中的失敗。“萊茵詩篇”有著鮮明的象征主義的影響,《萊茵河之夜》是其代表性作品。第二階段是“立體主義”,包括1907至1912年的作品。詩人用分解法、折疊法等,對表現(xiàn)對象進(jìn)行解剖和重新組合造型,藝術(shù)畫面不再是翻譯自然、復(fù)寫自然,而是自然形態(tài)的變形。《夢判斷》《捍鍋》等詩是其立體主義的代表作。第三是立體未來主義。大致包含1909至1913年的作品。這一時期,受意大利未來主義運(yùn)動的影響,詩人開始謳歌大都市文明的律動。所以,阿波利奈爾的“立體未來主義”實(shí)質(zhì)是他的立體主義與未來主義互相結(jié)合與補(bǔ)充的產(chǎn)物。《葡萄成熟季》,圖畫詩《刺傷的鴿和噴泉》是詩人立體未來主義代表作。《醇酒集》真實(shí)地記錄了詩人由象征主義向立體未米主義轉(zhuǎn)化的過程。