前言作品分析
現代派或者叫做現代主義(M0dernism)，在文藝領域，一般認為它是19世紀末20世紀初出現在西方世界特定社會環境下的一股文藝思潮、文藝運動。現代派文學是在這股思潮和運動下產生的許多反傳統流派的總稱。
西方資本主義國家，在自由資本主義發展到壟斷資本主義(帝國主義時期)階段，經濟危機不斷出現，各種矛盾日益尖銳。國內政治動蕩不安，階級矛盾白熱化；在資本主義國家之間，爭奪殖民地的斗爭激烈，以致釀成世界規模的大戰。在第一次世界大戰前后，尤其經歷了這次空前的戰爭災禍以后，資本主義國家的資產階級知識分子，由于對社會現實的不滿和失望，生活的空虛，理想的破滅，精神極端苦悶，產生了深重的思想信仰危機，形成了所謂“世紀末的悲哀”。他們在尋求解脫和出路當中，既對科學社會主義和無產階級革命運動缺乏理解，又受到了各種非理性主義哲學思潮、弗洛伊德主義精神分析學以及虛無主義思想等影響，便從他們所不理解的“荒謬的”社會現實中退守到內心世界和“自我”陣地上。于是，他們在表現自己遭受壓抑的思想感受和難以實現的理想愿望中，形成了獨特的文藝觀。
這種文藝觀的基本特征可以從下列幾點加以理解。
(一)反傳統。這是這種文藝觀的最大特點。他們不僅否定資本主義文明，而且對傳統的思想信仰、道德準則、價值觀，甚至是以往的文學經驗等無不采取否定的態度，如有所謂的“反戲劇”、“反小說”等。
(二)反理性。他們否定理性、客觀世界及其規律，強調直觀，認為客觀現實僅僅是表象，而主觀現實才是本質。因此，他們主張可以憑想象創造客體、表現主體，并且反對理性的支配。
(三)重自我表現。他們認為文藝既不是模仿，也不是反映或再現，而是表現、是創造，認為“表現就是一切”。他們表現的重心是自我。在人與社會、人與自然、人與人、人與自我的關系中，無論表現物對世界的統治及人對其反應，或者是人在失去人的本質的異化中所形成的感受，都極力發掘內心世界和潛意識領域的沉積層，并尋找失去的自我。
(四)重形式創新。他們認為形式與內容的劃分是無何意義的；形式可以脫離內容成為獨立的存在，甚至認為形式本身就是內容。他們感到傳統的形式不能滿足表現的要求，因此強調形式上的大膽創新。但由于脫離內容去追求，難免陷于形式主義。
在表現方法方面，他們在反傳統、反理性的原則下，著重采用下列方法。
(一)象征。他們主張用具體形象表達內心深處的思想感情，如托·斯·艾略特所說的“為思想尋找它的客觀對應物”。他們反對浪漫主義慣用的直接表達感情的抒情方法，更反對典型化，甚者走向宗教神秘主義。
(二)意識流。運用內心獨白和自由聯想來表現人物復雜微妙的不斷流動著的思想意識，著重于潛意識活動的描寫。在這種描寫中，往往顛倒時間的順序，混淆空間的界限。
(三)荒誕。他們不承認社會現實生活的結構秩序能夠成為藝術真實的依據，因此，對事物往往進行漫畫式夸張，結果，離奇怪誕得變形或解體，作者再按照自己的意圖和概念，重新加以組合(這在繪畫中的立體派、野獸派等流派中更為明顯)，從而打破了傳統文藝所追求的和諧、完整與章法，用以表現現代資本主義世界荒誕的生活秩序和“非人化”現象。
(四)同時性。作為一種結構技巧，作者把毫無邏輯關聯的存在于不同時間、不同空間的事物，象同時發生似的加以安排。他們把生活只作為一種“共時性”的，而不作為“歷時性”的存在加以表現。
這些手法的使用，雖然取得了相應的不同效果，卻也往往使慣于傳統手法的讀者迷惘而百思不解，增加了作品的晦澀性。
現代派文學已經歷了一個世紀多的發展過程。從1857年波德萊爾發表他的詩集《惡之花》算起(當然，還可以追溯到更早些時候的愛倫·坡)，直到第一次世界大戰前后，可以說是它的形成期，也可以說是前期現代派，即前期現代主義。到了20年代現代派文學出現高潮，幾乎風靡整個世界。但是，到了30～40年代，法西斯主義猖狂，并發動了第二次世界大戰，許多現代派作家卷入了戰爭的漩渦之中。有的追隨法西斯成為罪人，有的站在抵抗陣線的前列成為抗戰的英雄。這一時期是現代派文學的低潮期。第二次世界大戰結束以后，現代派文學又出現一個新的蓬勃發展時期。而這一時期及其以后的現代派文學被稱為“后現代派”或“后現代主義”。如果說前一時期的現代派文學主要接受了各種非理性主義的唯心主義哲學的思想影響，那么，后現代派主要是以存在主義哲學為其思想基礎。到現在為止，現代派文學仍在以不同的面貌存在著、發展著。應該明確，現代派文學雖有它自己的興衰起伏，但它在現代文學中，是和其他非現代派文學(如現實主義文學等)同時并存的，而且是互為取舍、浸透著。盡管如此，它仍然按照自己的規律在向前發展。它沒有取代非現代派文學，也不曾為別的文學，如現實主義文學等所取代。它也和其它流派一樣，是時代的產物，體現了時代的特征。
二、如何對待現代派文學
現代派文學反映了資本主義文明的危機，反映了資本主義制度下人的異化。它是帝國主義時期的資產階級文學。他們的思想觀點和他們的作品所表現的生活方式和情趣跟我們迥然不同。因此，在現代派作家的筆下，社會與人生總是前途暗淡，充滿了冷漠和失望，一種具有宗教神秘情調的幻滅情緒，使人感到迷惘、頹廢、窒息。那種在資本主義制度下人被異化而產生的“失去自我”的感受，如孤獨、苦悶、抑壓、恐懼、疏遠、厭棄、惡心以及原罪感等，都會給人以消極厭世、自暴自棄和悲觀絕望。可見，現代派文學作品確實充滿糟粕。但是，從“洋為中用”的角度看，我們倒可以從中看到資本主義社會的污濁、腐朽和罪惡。正象一面鏡子，被扭曲的人們無以為生的窘態，茍延殘喘的掙扎，萬念俱灰的心境，多么形象地展現在我們面前。就他們所反映的當代資本主義制度對人的精神的戕害和人的本質被扭曲現象的深刻性而言，在以往的文學大師的作品里可以說也是不多見的。這種認識價值是不容忽視的。此外，現代派的藝術手法，也還具有借鑒意義，如象征、意識流等在我們的文藝創作實踐中已經產生了積極影響。這也是不容諱言的事實。但是，既然是蜜糖和著毒藥的東西，就應該不為包裝的新奇、味道的甘甜而忘其毒性；當然，也不能因其有毒而驚心失魄。如何汲取其精華，剔除其糟粕，以補益我們自身，看來關鍵就在于正確運用馬克思主義觀點，對具體事物作實事求是的分析。不過，作為前提，首先要承認它們的存在，要敢于接觸它們、正視它們、認識它們才行。那種視之如洪水猛獸，不敢接近，不準接觸的態度；那種崇愛有加，吹噓捧圣，以至于頂禮膜拜的態度；那種無視其存在，閉目塞聽，不加聞問而任其流傳的態度等等，都不能說是實事求是的正確態度。辯證唯物主義者是無所畏懼的。只要我們有一個“強大的胃”，又有馬克思主義不斷增強我們的免疫力，就可以廣收博采，不難做到汲精華、剔糟粕的。這也是無數經歷過的事實所肯定的。
三、關于這本詞典的說明
本著上述想法，我們為青年文學愛好者編寫了這部詞典，無非是為他們在接觸現代派文學時提供一些基本知識和資料，并便于檢索。詞典的內容除現代派文學作家、作品、流派、團體、刊物及基本用語外，還涉及與現代派文學有關的哲學家和學派等。
如上所述，現代派這一名稱包含許多不同流派。由于他們在發展中表現的復雜性，很難將有些現代派作家硬性地只歸屬哪一派，如卡夫卡、加繆、阿波利奈爾等。即或是可以劃歸在一定流派的作家不同時期的作品，也不一定全都歸屬于現代派或其中的哪一派，如十月革命后走向革命的某些作家的作品，30年代和以后的反法西斯作家的某些作品。還有，即或劃歸在現代派的某些作品，其中也往往交錯地使用著傳統的表現手法，不能因為現代派是反傳統的文學，所有的作品就部必然是反現實主義的等等。這些情況，我們的態度是從發展中如實地加以介紹。細心的讀者當能有所領悟。
現代派文學的影響雖然輕重不一，但卻是世界范圍的。目前，世界上沒有受現代派文學影響的國家的文學，恐怕是不多見的。當然，我國的文學也不例外。就這一點來說，本書不僅對有些影響較小的流派沒有收入，就是一些國家或地區由于資料的不足，也只好付之闕如，如朝鮮、印度、古巴、阿拉伯國家和東南亞諸國等。至于國與國、流派與流派、作家與作家等之間也存在著詳略不等、疏密不均等問題。
書中的地名、作家作品名，我們盡量采用目前通用的譯字和寫法。為了檢索方便，我們按漢語拼音排列，另有筆畫索引供使用。書后附有簡要年表一份，在了解、研究現代派文學的發展過程時，作為編年資料，可能為讀者減少些翻檢核對的麻煩。
在編寫過程中參考的前人論著，恕不一一開列，謹在此一并致謝。由于我們水平不高、經驗不足，紕漏與錯誤一定會有，歡迎讀者和各方面的同志多提意見，以便他日進行修訂和充實。
四、國內關于現代派文學的專書
1．袁可嘉等選編：《外國現代派作品選》上海文藝出版社，1980。
2．陳焜：《西方現代派文學研究》北京大學出版社，1981年。
3．石昭賢等：《西方現代派文學三十講》貴州人民出版社，1982年。
4．駱嘉珊：《歐美現代派文學作品選》云南人民出版社，1982年。
5．陳壽宇等編：《外國現代派小說概觀》江蘇人民出版社，1985年。
6．趙樂牲等主編：《西方現代派文學與藝術》時代文藝出版社，1986年。
7．林驤華編著：《西方現代派文學評述》上海人民出版社，1987年。
8．廖星橋主編：《西方現代派文學500題》遼寧人民出版社，1987年。
編者
1989．3
