新超現實主義作品分析

本世紀70年代出現在美國的一個詩歌流派。它是超現實主義^*流傳到美國后衍生出來的，直到現在仍在美國詩壇上占統治地位。美國當代著名詩人羅伯特·勃萊是這一詩派的領袖。詹姆斯·賴特^*、湯姆·克拉克、約翰·海因斯、W·S梅爾溫是這一詩派的骨干作家。這些詩人深受法國超現實主義詩人勃勒東^*和德斯諾斯^*的影響，溶合了他們所傾慕的西班牙和南美詩人(艾呂雅、聶魯達、馬查多等)的特色，同時深受弗洛伊德^*和榮格^*等人精神分析學說^*的影響，并且也吸收了戰后存在主義^*哲學思想和新左派(弗洛伊德心理學說加上馬克思主義)理論。因此，他們的詩歌不僅具有神秘色彩而且顯得比勃勒東更“激進”。勃萊的《在一次反對越南戰爭的游行示威中》、《螞蟻看著約翰遜內閣》、《母親終于露出了牙》，賴特的《幸福》是這一流派的代表作。

新超現實主義詩人認為，詩歌必須以本能為依據，詩歌的真理在于我們的返祖本性。他們從非理性、超現實的角度去批判社會，創作中避開紛亂動蕩的美國社會現實，躲進“無意識、唯我的宗教情緒”中去，躲進更深層的不可侵犯的境界中去，描繪所謂“超現實的個人世界”和“埋藏在無意識里的意象”，以恢復“無知”“信仰”。

新超現實主義詩歌大部分都顯示出“一種絕望的努力，企圖采用極端的手術醫治對于文明的不滿”，而他們的詩中又運用“深層意象”，即來自詩潛意識而未加工的原始的比喻，并且使用非理性的聯想，暗示的邏輯，以及重復某些圖騰式形象的手法進行創作。因此，他們的詩歌缺乏社會內容，讓人感到虛無縹渺、隱晦曲折、不知所云，充滿濃厚的神秘色彩。新超現實主義詩人愛用光、靜、電、睡眼、死亡、黑暗等字眼，尤其愛用“骨頭”、“石頭”，如奧爾的一組詩題為《石頭的歷險》。因為他們認為石頭“最無意識、最單純、最無知”，他們要鉆進石頭里去，徹底拋棄這個“富裕社會”。在反對理性這一點上，他們似乎比法國超現實主義者走得更遠。正如有些評論所說，他們的詩是“石頭的詩歌”，是“神游的詩，夢境的詩”。