外國文藝美學要略·人物·桑塔耶那

外國文藝美學要略·人物·桑塔耶那

喬治·桑塔耶那

(George Santayana，1863—1952)現代美國著名哲學家、美學家、藝術批評家。出生于西班牙首都馬德里。青年時就讀于美國哈佛大學，曾赴德深造。歸國后在哈佛大學攻讀研究生，畢業后留校任教。1912年辭去教職，離美旅居國外，1952年死于羅馬。桑塔耶那一生著述甚豐，主要的有： 《美感》、 《試釋詩與宗教》、 《理性生活》、 《懷疑論與動物信仰》、 《存在領域》等。

桑塔耶那的思想體系比較龐雜，既有露骨的唯心主義，又有他自稱的“自然主義”和“唯物主義”;既有循規蹈矩的古典主義，又有狂放不羈的浪漫主義。他十分注意認識論的研究，為了在唯物主義和唯心主義之外，尋找第三條路線，他提出了一個“心理狀態(或心靈)、感覺材料、物理世界”三元分立的體系，并提出了一個“本質”的概念作為這個思想體系的核心。他認為， “本質”和“存在”有嚴格的區分，“存在”是流動的、無理性的、無目的的物質世界，而“本質”則是不變的、不流動的世界， “存在”和“本質”不同一。同時“本質”和“心靈”也不同一，“本質”是純粹的、自在的，而“心靈”則混雜了許多人為的“解釋”的東西。因此， “本質”就成了一個“邏輯特性”，超然于“存在”與“心理狀態”。

桑塔耶那的美感理論就是建立在他的“本質論”的認識論基礎之上的。他不承認客觀事物本身有美，也不研究美，只研究形成美感的條件和美的感覺。他的第一部美學著作，即1876年寫的《美感》主要著重于對美的經驗及其條件做出心理學上的研究，實際上是一部審美活動的心理學。他認為，我們的經驗中不但有判斷，而且還有感覺，感覺包括快樂、痛苦以及其它所有等級的感覺。批判和感覺結合起來就形成了“價值判斷”，這是一種在直觀事物時伴有主體激情享受或排斥的感動的和感情的經驗。價值判斷又區分為道德判斷和審美判斷。道德判斷是間接經驗，審美判斷是直接經驗。審美判斷是由直接“本質”加上“興趣”聯合成的。審美判斷是一種內在的快樂感覺，它又區分為低級的一般快樂與高級的審美快樂。他因此給美，實即美感下了一個定義：美就是一種客觀化了的快感。

桑塔耶那認為，我們意識中的許多因素都可以對美感有所貢獻，只要這些因素被“客觀化”就行，這些因素包括生命的、社會的、感覺的，尤其是性本能，它主宰其它感官活動，是生命沖動的“和聲”中起決定性作用的東西。

桑塔耶那的藝術論是他的美感理論的具體化。他把人這一主體有目的運用對象材料的結果都稱為藝術，并把藝術區分為僅由物質形成的“隸屬藝術”和以具有價值的“本質”材料灌注形成的“自由藝術”。他認為， “自由藝術”才是真正的藝術。它有三個要素：一是材料要素，二是形式要素，三是表現要素。前兩個要素是直接的、感覺的，而表現要素是間接的、非感覺的、解釋性的，屬于心靈。但表現要素的內容必須用形式做符號，感性地加以象征才能顯現出來。這就形成了桑塔耶那走向象征主義的藝術創作理論。